Britiske synthwave-storheder Gunship har delt det nye nummer ‘Tell Me When The World Stops Ending’ som soundtracket til en blændende trailer til John Carpenters giftige kommando – tjek det ud ovenfor.
John Carpenters giftige kommando er et intenst førstepersons zombieskydespil, der ser hold på fire spillere tage imod bølger af forfærdelige udøde monstre. Videospillet skal lanceres den 12. marts til PlayStation 5, Xbox Series X/S og pc, og i dag (24. februar) har udviklerne Sabre Interactive delt en ny animeret trailer.
Klippet, der er baseret på en original idé fra Gunship, fokuserer på et zombieudbrud i en faldefærdig kirke, der bliver angrebet af en gruppe våbensvingende lejesoldater. Blodbadet er lydsporet af Gunships ‘Tell Me When The World Stops Ending’, bandets første nye sang siden 2025’s ‘Mad World’.
“Det er en kollision af to verdener, vi elsker og har været dybt involveret i hele vores liv,” fortalte Gunships Alex Gingell. Innovative Music. “Jeg startede med at designe og modificere first person shooters tilbage i tiden Doom 2, Duke Nukem og Skælv da jeg var 13 eller 14 år gammel. John Carpenters film har været en evigt tilstedeværende inspirationskilde siden samme periode. At gøre dette er bogstaveligt talt i vores DNA.”
Gunship har tidligere samarbejdet med Carpenter på 2015’s ‘Tech Noir’ og 2023-opfølgende nummer ‘Tech Noir 2’, som også indeholdt deres tidligere Fightstar-bandkammerat Charlie Simpson. “Når rædselsmesteren selv ringer… svarer du,” forklarede Dan Haigh. “Vi har været så heldige at samarbejde med John to gange tidligere, så da vi blev kontaktet, føltes det naturligt og var et øjeblikkeligt ‘helvede ja’ fra os alle.”
Se resten af vores interview med Gunship nedenfor, hvor bandet fortæller om deres kærlighed til videospil, arbejder på album fire og går sammen med Evanescence for et remix af Devil May Cry hymnen ‘Afterlife’.
Gaming har været en del af Gunships verden fra starten – hvad vil det sige at blive inviteret ind i en verden af videospil som denne?
Alex Westaway: “Spil gav mig en eskapisme, da jeg var barn, brændstof til fantasiudvikling! Denne idé for mig er iboende i Gunships DNA. I min sangskrivning forsøger jeg at skabe verdener, historier, eventyr, romantik, hjertesorg osv. Jeg håber bare, at det kan vække genklang og være transportativt for andre mennesker. Så at få muligheden for at samarbejde i sådan et cool spil føles som om det er et fedt at cirkulere.”
Dan Haigh: “Alex G og jeg arbejdede faktisk først sammen på en masse Doom 2, Quake 1, 2 og 3 mods og fortsatte derefter med at arbejde for EA og Gearbox som designere. Ligesom med filmproduktion er spil bestemt i hele vores blod. Verdensopbygning, fordybende oplevelse og fantasidrevet eskapisme er virkelig, hvad vi forsøger at gøre med Gunships musik. Da det kom til Giftig kommando – Du har virkelig brug for et kranie dunkende soundtrack for korrekt at likvidere de udøde zombie horder til. Det har været en sand fornøjelse at arbejde med spil igen, et sted hvor så mange kreative discipliner mødes, og vi ville elske at gøre mere.”
Hvilken inspiration hentede du til ‘Tell Me When The World Stops Ending’?
Haigh: “Introduktionen og de stemningsfulde dele henter inspiration fra John Carpenters ikoniske soundtrack arbejde, især hans arbejde på Halloween, Tågenog Mørkets Prins. Johns tilgang til at sammenvæve en utrolig rig synthesizer-drevet atmosfære har altid været en hjørnesten i Gunships skrivestil. Anden inspiration kom fra originalen OMEN soundtracket i særdeleshed ‘Ave Satani’, som førte til, at vi nåede ud til Choir Noir for de spøgende korelementer, der var med i både introen og midten af nummeret.”
Westaway: “Det er verdens undergang, men du danser langsomt i vraget med en, du ikke kan give slip på.”
Det føles mere aggressivt end hvad de fleste mennesker ville kende dig for – hvor kom den energi fra?
Haigh: “Når du skyder ned bølge efter bølge af utilfredse, for nylig genoplivede udøde med bælteforsynede maskingeværer, er du virkelig nødt til at skrue drejeknappen til 11. At installere de afstemte guitarer og tilberede nogle ordentlige zombie-pulping-riffage var både katartisk og enormt sjovt. Jeg huskede meget tydeligt, at musikken var opvokset til metal. en meget stærk fristelse til at læne sig over og tage 7-strengen op … jeg gav efter!”
Alex Gingell: “Imellem os tre føler jeg, at vi har en ret eklektisk musiksmag, og vi er ret komfortable med at udforske en bred vifte af stilarter. Hvis du lytter tilbage til sange som ‘Thrasher’, ‘Dark All Day’, ‘Blood God’, er der helt sikkert øjeblikke, hvor vi lader vores tungere påvirkninger bløde igennem. Måske er bardyret mere og mere bøjet hver gang. stukket!”
Dit tredje album ‘Unicorn’ blev udgivet tilbage i 2023. Er ‘Tell Me When The World Stops Ending’ et hint om, hvor bandet er på vej hen næste gang?
Westaway: “Helt klart. Det er virkelig spændende. Vi er halvvejs med at skrive den næste plade. Forvent at begge sider af spektret bliver skubbet.”
Gingell: “Jeg vil sige ja og nej. Jeg tror, at den næste plade bliver rigtig interessant, fordi spektret af materialet er ved at forme sig til at være ret forskelligartet både lydmæssigt og strukturelt. Jeg føler, at vi flytter stilistiske grænser og udforsker nye temaer og ideer, mens vi altid forbliver tro mod den klassiske Gunship-lyd, og især den følelsesmæssige kerne, som helt sikkert er så vigtig for os, men som helt sikkert er så vigtig for os. det er en naturlig udvidelse af Gunships rækkevidde og altid gjort på en meget omhyggelig og bevidst måde inden for hele albummet. Det føles friskt og unikt, men også i overensstemmelse med alle tidligere albums. I sidste ende synes jeg, at et godt album skal levere på de elementer, der har gjort folk til fans af tidligere plader, men som også giver den rette mængde af udfordring og en vis grad af fortælling til en ny verden som jeg elsker, er jeg personligt meget begejstret for, fordi nogle af mine yndlings Gunship-numre gennem tiden er i det nye materiale, og jeg drømmer om den dag, vi får frigivet dem til verden.”
Haigh: “Jeg er så glad for at være i skrivezonen igen. Jeg tror, at de 7-strengede guitarriffs i denne sang var et direkte biprodukt af zombie-dræbende entusiasme, og de vil nok ikke blive et super regulært inventar… når det er sagt, at vi nyder at få hovedrollen ud, så man ved aldrig! De ting, jeg skriver i øjeblikket, føles spændende for mig, det er som en G-impuls. ‘Dark All Day’ og ‘Unicorn’, men måske har jeg endelig fundet ud af, hvad der faktisk passede bedst til mig i hele den bestræbelse. Jeg ser virkelig frem til også at lave musikvideokoncepterne til disse nye numre.
Hvad betød det at slå sig sammen med Evanescence til ‘Afterlife’-remixet – og er der nogen chance for fremtidige samarbejder?
Haigh: “At finde ud af, at Evanescence er store fans, var helt sikkert et meget sejt øjeblik. Amy Lee var fantastisk at arbejde med – det er ekstremt givende at samarbejde med en, der også bekymrer sig om hver lille detalje, fra øjeblikkelige noter i synth-arpeggiationer til detaljerne i det kunstværk, vi lavede, alt sammen for at gøre det til et så meningsfuldt og sjovt vokal, og hendes kreative stemninger er så naturlige og sjove. synth-ting – du bliver nødt til at se dette rum på et fremtidigt samarbejde.”
