We er godt og grundigt midt i en verdensomspændende pigegrupperenæssance. Bebudet af den fortsatte succes med K-pop-akts gennem 2010’erne, har dette nuværende årti ikke kun budt velkommen til tilbagevenden af ​​alle-kvindelige grupper i Vesten, bl.a. Innovative Music cover stjernerne FLO og Say Now, men det har også givet plads til opstigningen af ​​dem fra Sydøstasien til den globale scene for allerførste gang.

Det seneste nummer, der bryder ud af regionen, og som følger i fodsporene på T-pop-favoritterne 4Eve og de filippinske stjerner BINI, er Indonesiens kraftfulde kunstnere No Na. Bestående af Baila (24 år) og Shaz (23) fra Jakarta, Christy (25) fra Lombok og Esther (24) fra Bali, debuterede kvartetten officielt sidste år og blev kåret til Innovative Music 100 i 2026 på grund af deres dragende blanding af nostalgisk R&B med deres “ø-pige” som de beskriver.

Deres arv er front og centrum i alt No Na-udgivelse: traditionel gamelan musik er fremtrædende i den seneste single ‘Rollerblade’, som også indeholder tekster på indonesisk; deres musikvideo til debutsinglen ‘Shoot’ viste de smukke risterrasser på Bali; deres gruppenavn er afledt af det indonesiske ord for ung dame. “Det går altid tilbage til grunden til, hvorfor vi er her, som hvad der motiverer os, og når vi repræsenterer vores land på den globale scene,” forklarer Shaz. – Det er det, vi holder stærkt fast i.

Ønsket om at vifte med deres lands flag højt på den globale scene har ført gruppen i en dristig retning, selv så tidligt i deres karriere. ‘Work’, deres første single fra 2026, undgik deres tidligere 80’er og 90’er indflydelse til en moderne, højoktan pump-up hymne – plus en video, der startede med en viral præstation af fleksibilitet fra Christy. “Det skifte var vanvittigt for alle,” siger Esther. “Da vi droppede ‘Work’, sagde alle: ‘Åh min gud, de kan mere end bare at synge. De kan danse.’ Vi har altid ønsket at være kendt som alsidige kunstnere, og ‘Work’ er dybest set det.”

I betragtning af den lange træningsproces, de har gennemgået – en der startede i Jakarta efter at de blev scoutet af 88rising i 2022 og flyttede til Los Angeles i 2024 – er det ingen overraskelse, at hvert medlem af No Na har vist sig som en allrounder. “Vores selvtillid og energi kommer også med (det faktum, at) 88rising ansatte os, da vi alle var voksne,” siger Esther. “Vi har allerede levet liv, før vi kom ind i dette projekt, og vi har allerede kendt vores egne personligheder.”

Esther og Baila, I var begge allerede i musikbranchen, før de kom med i No Na, efter at have været på Indonesisk idol og Indonesisk Idol Juniorhhv. Som mere erfaren, hvordan var træningsprocessen for dig?

Baila: “Jeg føler, at det var super hårdt for mig at skifte fra at kunne arbejde alene til at skulle arbejde sammen med andre mennesker. Det var hårdt i begyndelsen, men til sidst kan jeg ikke se mig selv arbejde uden (fagter mod de andre medlemmer). Nu er det som om jeg ikke kan gå på scenen alene, det vil jeg fandme ikke gøre. Og jeg vil ikke lave sange alene. Jeg har brug for mine piger med mig.”

Esther: “Nøjagtig det samme for mig. Jeg kæmpede i begyndelsen. De kender min kamp.”

Baila: “Også, hun er enebarn.”

Esther: “Ja, jeg er enebarn, så jeg havde ikke arbejdet med mennesker før. Men gennem denne rejse lærte jeg meget af dem om mig selv, og jeg lærte den sande betydning af søsterskab. Øv.” (Resten af ​​No Na griner) “Men oprigtigt tror jeg, det var meningen, at jeg skulle leve dette liv med disse tre piger. Jeg er meget taknemmelig for 88rising for at have introduceret mig for disse tre søstre, som jeg har nu.”

Baila of No Na, foto af Toshio Ohno

Og Shaz og Christy, I to kommer fra dansebaggrunde. Hvor forskelligt var det for jer to, når det kom til træningen?

Shaz: “Jeg lærte meget med min sang, og lærte mere om (mine bandkammerater). Jeg kunne faktisk godt lide det, fordi jeg får udforsket så meget mere af mig selv, som jeg ikke nåede at udforske før. Og lave en masse andre genrer, som jeg ikke har kendt, og finde vores lyd sammen som No Na. Det var virkelig en unik oplevelse for mig, og jeg elskede det.”

Christy: “For mig var det en virkelig hård del (af) mit liv. Den sværeste del, fordi jeg begyndte at synge fra nulpunktet. Men nu har jeg fundet min stemme på grund af træningen.”

Baila: “Og os.”

Christy: “Ja, de hjælper mig meget.”

“Vi skal vælge vores sange, og vi valgte R&B. Det er bare i vores blod” – Baila

Selv når du udforsker forskellige genrer, er kernen i din lyd R&B. Hvor stammer det fra?

Esther: “Vi voksede op med R&B. Og jeg tror også (da vi startede), (under) kunstnerudviklingen for tre år siden, at vi også sang en masse R&B-sange. Vi hyldede også en masse kunstnere fra begyndelsen af ​​2000’erne. Vi øvede TLC, vi øvede Ciara.”

Baila: “Vi skulle vælge vores sange, og vi valgte R&B. Det er bare i vores blod.”

Christy of No Na, foto af Toshio Ohno

Hvordan arbejdede du med 88rising for at finde og bygge videre på denne ø-piges lyd og koncept?

Esther: “Vi siger ‘ø’, de siger ‘ja’.” (Nej, grin) “Vi kommunikerer vores ønsker, de kommunikerer deres ønsker, og vi finder en mellemvej.”

Shaz: “Vi diskuterede meget. Vi prøvede en masse koncepter. Jeg kan huske, før vi debuterede, vi prøvede så mange fotoshoots bare for at se, hvordan vi ser ud i forskellige koncepter, men ø-pige var lige det, der definerede os, så det var det, vi gik efter.”

Christy: “Jeg kan huske, vi var alle sammen (tænker på, hvad vi alle har tilfælles. Og så sagde vi det sammen: ‘Ø-pige’.”

Baila: “Fordi Indonesien har omkring 17.000 forskellige øer, så vi er alle ø-piger.”

Esther af No Na, foto af Toshio Ohno

Du bringer virkelig dine indonesiske og sydøstasiatiske rødder ind i din musik. Det er i tekster, lyd, outfits, dans…

Shaz: “Hver gang vi gør noget, forsøger vi altid at implementere indonesiske elementer. For eksempel, før vi laver vores (musikvideoer), har vi en diskussion om, hvad (vi kan tilføje), der er meget indonesisk eller sydøstasiatisk. Med ‘Work’ var det den traditionelle ceng-ceng instrument fra Indonesien og batik i vores kostumer.”

At være i en pigegruppe er ikke let, især i denne æra med sociale medier og parasociale forhold. Hvordan håndterer I opmærksomheden?

Esther: “Jeg er meget interesseret i at se folks reaktioner, og hvad de kan lide ved det, hvad de ikke kan lide ved det. På den måde ved vi til fremtidige udgivelser og fremtidige projekter, hvad vi skal gøre og hvad vi ikke skal gøre, hvad folk kan lide, og hvad folk ikke kan lide, samtidig med at vi beskytter det, vi gerne vil lave som kunstnere. Vi er meget åbne over for at lytte til, hvad folk siger. Men hvis det er sygt), kommer vi som regel bare fra et sted…bevæger hånden over hovedet)

Baila: “Vid bare, at vi griner af dine hadekommentarer.”

“Hver gang vi gør noget, forsøger vi altid at implementere indonesiske elementer” – Shaz

Så hvad har du taget fra det, du har observeret, og hvordan har du anvendt det på dine udgivelser?

Esther: “Folk elskede virkelig, at vi er meget indonesiske. Vi har råbt op om vores land flere gange. Vi har også fremvist vores smukke byer og andre steder i Indonesien i vores musikvideoer, og det var det, der drev os til at gøre det mere og gøre det til en erklæring i hver eneste udgivelse, vi havde.”

Hvilke dele af den indonesiske kultur har du endnu ikke vist frem, men vil du gerne i fremtiden?

Baila: “Ved du, hvad jeg vil prøve? Jeg vil virkelig gerne prøve piring.”

Esther: “Jeg tænkte det samme!”

Shaz: “Det er en traditionel dans fra Padang-regionen, og de gør dette…” (Esther giver Baila en tallerken for at balancere på sin hånd) “og de danser bare med den på hånden.”

Esther: “Jeg vil gerne fremvise indonesisk mad i vores musikvideoer. Det tror jeg ikke, vi har gjort før. Flere mennesker skal vide, at vi har rigtig god mad.”

Shaz: “For mig, tøj. Der er så mange (typer af) traditionelt tøj, vi har, og fordi vi har det forskelligt i hver region, vil vi bare vise mere og mere.”

Christy: “Jeg vil have, at folk skal vide (at i) Indonesien spiser vi med hænderne (uden redskaber). Folk (kommer) til at (være) som ‘Hvad?'”

Baila: “‘Spiser du med hænderne?” Ja, det gør vi.”

Esther: “Det er også (mere) sjovt på den måde.”

Shaz of No Na, foto af Toshio Ohno

Ingen Na fylder år om mindre end en måned. Havde du nogensinde forestillet dig, at gruppen ville få så stor succes på så kort tid?

Baila: “Det her er alt sammen en overraskelse for os. Selvfølgelig manifesterede vi for, at dette skulle ske, men vi troede faktisk ikke, at det ville ske.”

Shaz: “Og det her snart!”

Baila: “Ja, og vi er ikke engang fyldt år endnu. Vi er knap begyndt at gå, men vi er så taknemmelige for al den kærlighed og støtte.”

Esther: “Og vi har stadig lang vej igen. Så meget som vi har lyst til, ‘OK, det er en god start’, men vi kommer tilbage efter mere.”

Baila: “Bliv ikke træt af os. Vi lover, at der er mere.”

No Nas single ‘Rollerblade’ er ude nu via 88rising.

Foto: Toshio Ohno
Fotograferingsassistance: Yumika Ikeda, Ryo Yamanaka
Producer: Shin Ohira
Produktionsledelse: Ippei “Tory” Fukuda, Rintaro Ito
Produktion: CEKAI
Retouchering og farveklassificering: Defamer