Den sudanesisk-amerikanske musiker Dua Salehs debutalbum, 2024’s ‘I Should Call Them’, skildrede en queer-romance sat på baggrund af dystopi og undertrykkelse globalt. Den tidligere Innovative Music Cover-stjernes andet udspil, ‘Of Earth & Wires’, er på samme måde konceptuel, og deres optagethed af uro, klimakrise og kunstig intelligens vises fuldt ud. Alligevel fanger dette andet album også Saleh, der kommer til deres ret som en art-popstjerne – og sætter det metafysiske ind i budskabsmusikken.
- LÆS MERE: Grace Ives: “Jeg tror, at den rigtige version af mig selv er, hvad folk reagerer på”
På ‘Of Earth & Wires’ er Salehs perspektiv en fordrevet person, der tilsyneladende er hentet fra deres egne erfaringer med at migrere til USA som børneflygtning, da deres etniske Tunjur-muslimske familie flygtede fra Sudans borgerkrig. Den åbner med break-up-sangen ‘5 Days’ – akustiske guitarstrømmer viger for industriel percussion og Salehs punk-råben, der minder om deres 2023 loosie ‘Daylight Falls’. Progressiv R&B fremhæver ofte æstetik, eksperimenter og udtryk frem for ‘sange’ – og det var ofte tilfældet med Salehs tidligere tekstur. Deres sangkunst har dog siden antaget form.
Som auteur er Salehs kuration et fælles anliggende. Til ‘I Should Call Them’ opfordrede de kunstnere, der deler en affinitet for eksperimenterende R&B- og popparadigmer at samarbejde med, såsom Gallant og Serpentwithfeet. Saleh fortsætter den organiske tilgang her med Iowan Billy Lemos (SZA) som executive producer, den sudanesisk-hollandske R&B-sangerinde Gaidaa og Bon Iver-frontmanden Justin Vernon. Sidstnævnte optræder på tværs af tre sange, men den sublime folkie ‘Keep Away’, der leder tankerne hen på værk af The Doobie Brothers’ Michael McDonald, er en standout.
Musikeren fremhæver deres diasporiske arv på det nostalgiske ‘I Do, I Do’, udsmykket med den arabiske oud, fremtrædende i sudanesisk folketradition, og som bærer et ildevarslende formsprog (“Den, der laver noget gift / slikker deres fingre”). Men sangen hylder også en stilistisk hyldest til Salehs adopterede hjemby i Minnesota, der genlyder 80’ernes Minneapolis-lyd af Jimmy Jam & Terry Lewis, som er kendt for at slå sig sammen med Janet Jackson på hendes album ‘Control’ fra 1986. Salehs vokal har endda Jacksons karakteristiske åndedræt.
Saleh gemmer deres største proklamation til sidst: ‘All Is Love’, med blæsende fløjten og en skæv lyrisk reference til traumer (“Alligevel fik PTSD mig til at glemme det”), er en fejlagtig henvendelse til idealisme i lyset af humanitære lidelser. Hun får så selskab af den Grammy-nominerede jazzpoet Aja Monet, som toner: “Latterribben / Ekkoer af åndedræt / Din stemme overlever alle andre / Som et vindtræk i årerne.”
På ‘Of Earth & Wires’ afslører Saleh en ny resolutitet som singer-songwriter, der fuldt ud omfavner pop, men uden at opgive deres eksperimentelle nysgerrighed. Frem for alt bruger de pop som et medie til yderligere at gå ind for social lighed og retfærdighed. Faktisk, med deres ambitiøse fremtidige grooves tilbyder Saleh følelsesmæssig salve til urolige tider.
Detaljer
- Pladeselskab: Ghostly International
- Udgivelsesdato: 15. maj 2026
Indlægget Dua Saleh – ‘Of Earth & Wires’ anmeldelse: at søge kærlighed, håb og menneskelighed i en tid med konflikter og forstyrrelser dukkede først op på Innovative Music.
