Ice Nine Kills’ Spencer Charnas har talt med Innovative Music om deres nye single ‘Play Dead’ – som blev skabt i samarbejde med online survival horror multiplayer-spil Død i dagslys – ønsker at genforbinde rockmusik med rædsel, og hvad fremtiden for bandet byder på.
Død i dagslys er det “mest spillede gyserspil i historien” og ser grupper på fire spillere påtage sig rollen som en overlevende, da de forsøger at undslippe en morder. I løbet af onlinespillets 10-årige historie, Død i dagslys har fremhævet samarbejder med ikoniske horror-franchises Stranger Things, Sav, Alien, Resident Evil og Silent Hill samt bands som f.eks Iron Maiden og Slipknot.
Fredag (26. juni) delte Ice Nine Kills deres nye Død i dagslys hymnen ‘Play Dead’ sammen med en blodig video med skøjtelegenden Tony Hawk, Endelig destination skuespiller Devon Sawa og Terrifier 3 stjerne Krsy Fox
Boston-bandet har allerede udgivet to albums med horror-tema og bidraget til soundtracks fra Skrig 7 (‘Twist The Knife’), Klar eller ej 2: Here I Come (‘Hell Of High Slaughter 2’) og Terrifier 3 (‘Et kunstværk’). Denne gang arbejdede de tæt sammen med longtime Død i dagslys komponisten Michel F. April for at “sikre, at atmosfæren, spændingen og intensiteten føltes autentisk for spillet.” De tilbragte også tid sammen med spillets kreative team såvel som dyharde fans.
”At komme til at samarbejde med Død i dagslys føltes som at komme ind i et univers, der allerede delte meget af vores kreative DNA,” fortalte Charnas Innovative Music. “Det har bygget så stærk en arv, og vi har stor respekt for spillets mærkelige, skumle og fuldstændig fordybende atmosfære.”
“For os var målet at få banen til at føles mindre som noget, der blot er påvirket af den verden og mere som noget, der naturligt kunne eksistere inde i den. Det betød, at man var meget opmærksom på detaljerne,” fortsatte han.
Se hele interviewet herunder, hvor Charnas fortæller om sin kærlighed til de indflydelsesrige Tony Hawks Pro Skater spil, hvad bandets seneste række af singler betyder for fremtiden, og hvorfor horror er så vigtigt, når verden føles så usikker.
Innovative Music: Hej Spencer, hvad gør horror, gaming og guitarmusik til en så perfekt kombination?
Spencer Charnas: “Mine yndlingsalbums og -spil er ofte dem, der viser, at film ikke er det eneste medie, der kan føles ‘filmisk’. Når det er bedst, er hver af disse ting ikke kun intens, men fuldstændig fordybende. Det kan være lige så spændende at blive revet med i den stilistiske historiefortælling i et fantastisk spil, en morderfilm eller en fængslende sang.
“Der er noget at sige for, hvordan hver af dem også kan være afslappende. Så naturligvis, uanset om det er de dræbende sange i den første Skrige eller de fortryllende partiturer, der driver timers spil, at sætte alle disse ting sammen skaber en trifekta af kreative og æstetiske oplevelser, der kan krydse over i forskellige fandoms.”
Hvad er dine yndlings uhyggelige videospil?
“‘Rainy Day’ fra ‘The Silver Scream 2: Welcome To Horrorwood’ var vores hyldest til Resident Evilbåde filmfranchisen og spilserien, der inspirerede den. Silent Hill er med rette altid en del af enhver samtale om gyserspil. Jeg drager naturligvis til spil baseret på klassiske horror-franchises, som det kommende Halloween: Spillethvor jeg fik indtalt en karakter til den digitale deluxe-udgave. Død i dagslysselvfølgelig, er den regerende mester i overlevelsesgysergenren. Og jeg må give et stort råb til Fem nætter hos Freddy nu hvor vores elskede Skrige ikonet og OG Ghostface, Matthew Lillard, er en stor del af filmatiseringerne.”
Spiller du ikke-uhyggelige spil?
“Det gamle Tony Hawk spil var afgørende for mig, ikke kun for gameplayet og grafikken, men også for de fint kuraterede lydspor. Disse spil var fordybende veje til musikalske opdagelser og gav en chance for at lære om bands, der ikke typisk blev spillet på MTV eller radioen. Den første Tony Hawks Pro Skater Alene spillet indeholdt Goldfinger, Dead Kennedys, Suicidal Tendencies og The Vandals. Så kom Bad Religion, Lagwagon, Millencolin, Swingin’ Utters Less Than Jake, My Chemical Romance og så mange flere seje og vigtige bands.
“Som en, der elskede disse spil, følte jeg, at det at få Tony Hawk til at optræde sammen med os i ‘Play Dead’-videoen var et øjeblik i fuld cirkel og endnu en drøm, der gik i opfyldelse. På sættet var vi bundet over mange af de samme offbeat popkultur-hjørnesten, fra punk til de ærbødige 80’er-komedier som f.eks. Den nøgne pistolsom formede min hjerne lige så meget, som rædsel gjorde. Og han var venlig nok til at finde sig i Dingbar.”
Er ‘Play Dead’ et godt tip til, hvor bandet er på vej hen næste gang?
“Jeg vil overlade det til vores fans at spore banen siden vores sidste album i fuld længde og blive ved med at gætte. Sammen (seneste singler) tegner ‘The Art Of Dying’, ‘The Great Unknown’, ‘The Laugh Track’, ‘Twisting The Knife’ og ‘Play Dead’ et billede af de forskellige steder, hvor vores kreative ånd vandrer inden for den musikalske identitet, som vi fortsætter med at udvide, mens Iceve N har bygget og dræber. Knife’ gav os vores første nummer ét Active Rock Radio-hit i Amerika. At følge det op med noget så tungt og intenst som ‘Play Dead’ er præcis den slags farvelægning uden for stregerne, vi elsker at lave.
‘Twisting The Knife’ var en del af Skrig 7 lydspor. Hvordan har det været at gå fra at lave musikalske kærlighedsbreve til ikoniske horror-franchises på ‘The Silver Screen’-albums til faktisk at være en del af disse verdener?
“For os, at have Ice Nine Kills forbundet på en officiel måde til Terrifier, Scream, Ready or Notog nu Død af dagslys er stadig svært at pakke vores hoveder om. Som en, der voksede op med gyser, finder jeg det både surrealistisk og utroligt meningsfuldt.
“Skrige har altid været stor for os kreativt, og dens musik har været lige så afgørende for den effekt som filmene selv, begyndende med Marco Beltramis utrolige partitur. Originalen Skrige Især soundtracket satte et kæmpe præg på mig, fra Sohos ‘Whisper To A Scream’ til Nick Cave And The Bad Seeds’ umiskendelige ‘Red Right Hand’. De sange bringer mig straks tilbage til den æra, når jeg hører dem.
“At nu få vores egen musik til at blive en del af den franchises musikhistorie er en af de største æresbevisninger, vi kunne forestille os. Det betyder også meget at hjælpe med at genskabe forbindelsen mellem rockmusik og gyserfilm. Der var engang, hvor de to verdener føltes dybt sammenflettet, og selvom det bånd ikke har været så synligt i de seneste år, er vi stolte over at kunne bidrage på en eller anden lille måde for at bringe energien tilbage.”
Der har været masser af ‘forhøjede’ rædsler de seneste år som f.eks Besættelse og Våben. Det skal være spændende for et band, der let trækker sig fra den verden?
“Flere fremragende gyserfilm, store som små, er dukket op i de senere år. Historisk set er der altid toppe og dale, men genren dør aldrig rigtig, og der er altid forfriskende, udfordrende eller bare direkte sjove indslag at afsløre, hvis du ved, hvor du skal kigge. Hjemme har jeg stadig en tendens til at gense de samme klassikere, som jeg altid har elsket, og hvor vi aldrig har kunnet løbe og udforske et album. ud af morderisk filmisk inspiration.”
Hvorfor tror du, at gyser har så stor appel til tider, hvor verden føles usikker?
“Selv når den injicerer skærende sociale kommentarer (fra flere synsvinkler) eller trækker på sande forbrydelser til inspiration, tilbyder rædsel som kunstform en unik form for eskapisme, der lader os tilsidesætte rædsler fra den virkelige verden til fordel for fantasy-gysninger og kuldegysninger. Døden har skræmt, fascineret og forvirret menneskeheden, så længe den har været i stand til at begribe den virkelighed, den har været i stand til at fatte. frygt og spørgsmål på sikre, smarte og ofte vidunderligt fjollede måder.”
Ice Nine Kills’ samarbejde med ‘Dead By Daylight’ er ude nu. Bandet har også bekræftet detaljerne om en britisk arena-turné i begyndelsen af 2027, som vil omfatte deres største overskrift nogensinde i Londons O2 Arena den 28. marts. Du kan få billetter her.
