Caroll Vanwelden udgiver Shakespeare Revisited

Caroll Vanweldens nye album, Shakespeare Revisited, udkommer i dag. Det er den fjerde plade, hun har bygget fra Shakespeares sonetter, og den dristigeste: Efter en trilogi med rod i en fungerende jazzkvartet har hun genopbygget projektet omkring stemme, klaver, cello, keyboard og elektronik, spillet med to belgiske musikere, hun aldrig havde indspillet med før. Jeg spurgte hende, hvad der fik hende til at lave noget, der allerede havde fungeret så godt.

Vanwelden uddannede sig som klassisk pianist fra en alder af syv, før han vendte sig til jazz, studerede på Gents konservatorium og derefter Guildhall School of Music & Drama i London. Hun har indspillet under sit eget navn siden 2008, næsten udelukkende selvproduceret, på sit eget JAZZ’n’ARTS-label. Men Shakespeare-projektet er, hvad hun er kendt for: tre albums udgivet mellem 2012 og 2017, der sætter sonetternes egne ord som tekster inde i jazzkompositioner, som er helt hendes egne, det afsluttende bind formet af hendes fars død midtvejs i fremstillingen. Alle tre holdt det samme kerneband, inden for en direkte jazz-kvartetramme, trompetist og flugelhornist Thomas Siffling, bassist Mini Schulz og trommer delt over de tre plader, hovedsageligt af Markus Faller og Jens Düppe.

Hun har beskrevet sonetternes tilbagevendende temaer om kærlighed, jalousi, skønhed og dødelighed som personlige snarere end akademiske. “Shakespeares motiver og vejledende linjer er både fascinerende og universelle,” har hun sagt. “Jeg ser mig selv i alle hans motiver og finder en enorm mængde inspiration i dem.”

Hun satte sig ikke for at vende tilbage til Shakespeare. Shakespeare-festivalen i Neuss, som havde bragt hende til udgivelsen af ​​hvert trilogialbum plus et senere “best of” Shakespeare-program, inviterede hende tilbage for femte gang. Hun ønskede ikke at gentage sig selv.

“Jeg havde ikke lyst til at vende tilbage for femte gang med de samme sange, de samme musikere og den samme musikalske tilgang,” fortalte hun mig, “så jeg besluttede at gentænke materialet fuldstændigt.”

Det, hun gentænkte, var hele ensemblet. Vanwelden strippede bandet ned til stemme, klaver, keyboards, cello og elektronik, og skar trommer helt ned og hentede to belgiske musikere, keyboardspiller og elektronikspiller Dominique Vantomme og cellist Jean-François Assy. “Jeg ville også arbejde med belgiske musikere denne gang, da jeg nu bor i Belgien igen,” fortalte hun. “Fraværet af trommer gav musikken meget mere plads og frihed. Jeg blev meget inspireret af den nye lyd, vi opdagede sammen, og jeg elskede projektets spontanitet så meget, at jeg besluttede at udgive optagelser fra vores første koncert i Neuss, sammen med optagelser fra en af ​​vores øvelser i mit hjem.”

De ni år mellem trilogiens afslutning og dette nye kapitel blev ikke brugt væk fra studiet. Ind imellem lavede Vanwelden et fransksproget elektronisk album på egen hånd: atten originale sange, skrevet, arrangeret, indspillet og produceret uden en anden musiker i rummet, og fortsætter et mønster af selvproduktion, der løber tilbage til Farver. “At arbejde så selvstændigt gav mig større frihed i studiet og opmuntrede mig til at eksperimentere mere med elektroniske lyde, rum og atmosfære,” fortalte hun mig. “Den oplevelse fandt naturligt vej til Shakespeare Revisited.”

Da jeg spurgte, hvordan den nye plade egentlig lyder ved siden af ​​trilogien, var hun direkte. “De tidligere albums var tydeligere forankret i jazzensembleskrivning,” sagde hun. “Denne gang ville jeg have noget mere intimt, rummeligt og filmisk, med meget mere plads til stemmen, ordene, stilhederne og instrumenternes individuelle farver.” Uden en trommeslager, der holder tid, kan trioen reagere mere frit på hinanden. Musikken, med hendes ord, “har stadig sine rødder i jazzen, men den bevæger sig også mod kammermusik, elektronisk musik og art-pop.”

Shakespeare Revisited, albummet i fuld længde, tretten sange i alt, udgives i dag. Tre singler viste den i løbet af sommeren: “Two Loves” (Sonnet 144, april), “So Shall I Live Supposing” (Sonnet 93, maj) og “No Longer Mourn for Me” (Sonnet 71, juni). Omtrent halvdelen af ​​rekorden kommer fra den første Neuss-koncert med Vantomme og Assy; resten blev optaget under en prøve i hendes eget hjem. “Jeg ønskede at bevare spontaniteten i disse øjeblikke i stedet for at prøve at få alt til at lyde alt for poleret eller kontrolleret,” fortalte hun mig. “Den følelse af frihed og direkte musikalsk kommunikation er en vigtig del af albummet.”

En uge før udgivelsen så hun pladen på koncert i Kaffee Damast i Kortrijk, et intimt rum, der passer til et projekt bygget til intimitet. Det er den samme trio publikum vil høre gennem resten af ​​året: Vanwelden på stemme og klaver, Vantomme på keyboards og elektronik, Assy på cello og elektronik. Jeg spurgte, hvad folk skulle forvente af udsendelserne. “I stedet for at forklare Shakespeare,” sagde hun, “prøver vi at gøre den følelsesmæssige betydning af sonetterne umiddelbart håndgribelig gennem musikken.”

Turen fortsætter gennem efteråret og ind i vinteren. Vanwelden og trioen spiller GC Evern i Evere den 12. september, New Colours Festival i Gelsenkirchen den 25. september, ‘t Loze Vissertje i Rupelmonde den 2. november og Musiklandsbyen i Bruxelles den 8. november, inden en klynge af datoer lukker året ud: Kultuurschuur i Wetteren den 28. november, Ella & School i Frankfurt, en 30. november-workshop i Frankfurt, en Louis-skole. Mannheim den 1. december, BIX Jazzclub i Stuttgart den 2. december og endnu en Ella & Louis-dato, denne gang i Mannheim, den 3. december.

Vanwelden har nu sat 48 af Shakespeares 154 sonetter til musik, fordelt på fire albums og tre forskellige lyde. Jeg spurgte hende, om der var en hun stadig gerne vil nå. Hun er ikke klar til at love endnu et komplet projekt. “Jeg elsker dem alle, selvom jeg ikke kan påstå, at jeg kender alle 154 lige godt,” sagde hun. Men hun udelukker det heller ikke. “Shakespeare har overrasket mig før, så jeg skal nok aldrig sige aldrig.”

Ny udgivelse af Spotify-playliste

Jazz In Europe New Release-playlisten indeholder numre fra de nye udgivelser, der er anmeldt på Jazz In Europe. Opdateres ugentligt, det er det bedste sted at opdage musik udvalgt af vores redaktører – ikke algoritmer. Følg playlisten for at holde trit med den slags rekorder, vi mener fortjener opmærksomhed, og for at være på forkant med kurven.

Den bedste måde at holde sig ajour med alle de seneste udgivelser er at følge playlisten på Spotify.

Bare klik på knappen nedenfor.