CD-anmeldelse: Nils Petter Molvær, Be Quiet

Ni byer, ni samarbejdspartnere, én trompet trænger igennem det hele – Nils Petter Molværs “Be Quiet” er mindre et konventionelt album end en rejseberetning i lyd, og det kommer til et punkt i hans karriere, hvor hver ny udgivelse ser ud til stille og roligt at gentage vilkårene i hans sprog i stedet for at søge efter en ny. Planlagt til udgivelse på Edition Records den 10. juli 2026, det er en plade, jeg har brugt en del tid på i løbet af den sidste uge, og en, der belønner tålmodighed og opførsel, dens titel ser ud til at bede om.

Jeg har fulgt Molværs arbejde siden “khmererne”, og der er en særlig glæde ved at høre en kunstner så langt inde i en karriere, der stadig vælger at komplicere sin egen formel frem for at gentage den. “Be Quiet” er bygget op af ni duo-møder, hver optaget i gæstemusikerens hjemby i stedet for i Molværs eget studie – Chang Jing i Bangkok, Martux_m i Rom, Miki Yui i Düsseldorf, John Paul Jones i Londons Finsbury Park, Marilyn Mazur i København, Imogen Heap i Londons Al Hackney i Berlin, Soheil Leechner i London, Shay Lethner i Amsterdam München. Molvær rejste til hver af dem, arbejdede tæt på deres udstyr og deres instinkter og lod den resulterende musik tage sin form fra det møde frem for fra et partitur skrevet på forhånd. Det er en simpel indbildskhed, men en disciplineret en, og det giver pladen en sammenhæng, som et mere scattershot-sæt af gæsteparringer ofte mangler.

Albummet bærer en dedikation til minde om Marilyn Mazur, der døde før udgivelsen, og det faktum sidder over det københavnske nummer med en vægt, musikken ikke behøver at understrege – det gør det alligevel, og med rette.

Det, der slog mig mest ved gentagne lytninger, er, hvor lidt denne plade opfører sig som et sæt sange. Der er ingen åbenlys vers-omkvædslogik nogen steder på den, intet øjeblik, der rækker ud efter en krog. Det opfører sig i stedet som lyddesign — hvilket, givet hvor tæt projektet er knyttet til Per Manings tilhørende dokumentarfilm, giver fuldstændig mening. Jeg vil gå så langt som til at sige, at “Be Quiet” bedst forstås som et soundtrack, der tilfældigvis eksisterer uden at dets billede endnu er fuldt vedhæftet, og lyttere, der forventer ni selvstændige jazzoptrædener, skal muligvis omkalibreres, før pladen åbner op for dem. Når du stopper med at lytte efter numre og begynder at lytte efter atmosfærer, bliver det betydeligt lettere at elske.

Molværs trompet er konstanten. Uanset hvilket sprog hver gæst bringer – John Paul Jones’ klaver, Imogen Heaps stemme og elektronik, Chang Jings guzheng, Soheil Shayestehs kamancheh – er det hans tone, ånde, bearbejdet, ofte knap der, der holder pladens centrum. Dette er den samme afdæmpede, elektronisk skyggede trompetlyd, som har fulgt ham siden Jon Hassell – og elektriske Miles Davis – forgældede teksturer af “Khmer”, og den forbliver lige så genkendelig her, som en signatur kan være uden nogensinde at gentage sig selv bogstaveligt. Produktionen, krediteret til Jan Bang på mixet og Helge Sten (Deathprod) på mastering, er virkelig førsteklasses – rummelig, detaljeret, afslappet, præcis den slags soniske pleje, som dette materiale har brug for for at undgå at kollapse til grød.

At vælge favoritter på tværs af ni stykker bygget på så forskellige logikker føles næsten imod pladens ånd, men tre numre trak mig mere tilbage end resten. “London–Finsbury Park”, duoen med John Paul Jones, er den, hvor klaveret faktisk ser ud til at lede Molvær frem for blot at farve rundt om ham – der foregår en ægte samtale, og det er det mest harmonisk funderede øjeblik på albummet. “Rome,” med Martux_ms elektronik og synthesizere, er der, hvor pladen læner sig hårdest ind i ren tekstur, og det er også her, lydsporkvaliteten, jeg nævnte tidligere, er mest eksplicit – luk øjnene, og du kan praktisk talt se den film, der ikke er foran dig. Og “London–Hackney” med Imogen Heap gør noget, ingen af de andre numre forsøger: hendes stemme, behandlet og lagdelt, bliver endnu et horn i arrangementet frem for en vokal i nogen konventionel forstand, og samspillet mellem den bearbejdede stemme og Molværs trompet er virkelig absorberende. Intet af dette er for at undersælge resten af pladen – Anja Lechners cello på den afsluttende “München”, Alva Notos stringente elektronik på “Berlin–orbit 4”, Marilyn Mazurs percussion på “Copenhagen” – det er et gennemgående stærkt sæt fra top til bund, og der er ikke et svagt par på den.

Placeret i forhold til Molværs seneste katalog lyder “Be Quiet” som det tredje stykke af en løs triptykon, han har bygget til Edition Records. “Khmer Live in Bergen” genbesøgte den beatdrevne elektriske energi fra den originale ECM-plade fra 1997 i koncertmiljøer, og “Charlotte”-soundtracket kanaliserede hans filmiske instinkter til et kontinuerligt, enkeltfortællende partitur. “Be Quiet” tager det samme trompet- og elektronikordforråd og spreder det ud over ni intime, små møder i stedet, og af de tre er det det, der føles mest som et portræt af Molvær som en kollaboratør snarere end en auteur – mindre om at påtvinge en vision, mere om at se, hvad hans lyd bliver i en andens hænder, når den lægges i en andens tid.

Dokumentardelen, instrueret af Per Maning, er værd at markere for alle, der anmelder eller programmerer denne plade, fordi det ikke er en salgsfremmende eftertanke – den præsenteres af pladeselskabet som en integreret del af projektet, der følger Molvær ind i hver by og hver session og fanger relationerne lige så meget som selve indspilningsprocessen. Materiale fra filmen er allerede blevet forhåndsvist på Kongsberg Jazz Festival under arbejdstitlen “Sound of Air”, parret med en liveoptræden bygget af “Be Quiet”-materiale. Enhver, der programmerer Molvær til en festivalplads i år, ville gøre klogt i at spørge, om det filmmateriale er tilgængeligt til at ledsage sættet – det ændrer oplevelsen betydeligt.

Tre årtier efter “Khmer” har Molvær ikke brug for denne plade for at bevise noget, og det forsøger den ikke. Hvad “Be Quiet” i stedet leverer, er et modent, generøst stykke arbejde. Det er ikke baggrundslytning, selvom mange vil se det som sådan. Dette er et meget komplekst sæt, der fuldt ud fortjener den opmærksomhed, dets titel beder om.

Sporliste:

Personale:

Udgivelsesdato: 10. juli 2026
Format: CD | 2xLP Vinyl | Hej?Res / Digital Streaming & Download
Mærke: Edition Records

Ny udgivelse af Spotify-playliste

Playlisten Jazz In Europe New Release indeholder numre fra de nye udgivelser, der er anmeldt på Jazz In Europe. Opdateres ugentligt, det er det bedste sted at opdage musik udvalgt af vores redaktører – ikke algoritmer. Følg playlisten for at holde trit med den slags rekorder, vi mener fortjener opmærksomhed, og for at være på forkant med kurven.

Den bedste måde at holde sig ajour med alle de seneste udgivelser er at følge playlisten på Spotify.

Bare klik på knappen nedenfor.