For kun tre år siden havde Spiritbox aldrig optrådt i England. Spol frem til 2025, og det canadiske heavy metal-tøj har udsolgt Londons 10.000-kapacitet Alexandra Palace måneder i forvejen. Sidste uge (13. februar) rev bandet taget af Ally Pally, hvor han debuterede med en ekstravagant arena-klar produktion og trådte op til det sagnomsuste næste niveau.
Dagen før showet er vokalist Courtney Laplante “forsøger ikke at være så stresset,” taler til Innovative Music Inde i et hotelværelse i Kensington efter en overvældende dag med repetitioner. ”Jeg har forsøgt at ændre min angst til spænding – fordi det dybt nede er det, det virkelig er. Jeg har drømt om dette (show) i lang tid. ”
Ved siden af Reading & Leeds Main Stage -optrædener, ture med Bring Me the Horizon og Korn, plus to Megan thee Stallion -samarbejder, er Ally Pally bare en anden markør for den ustoppelige kraft, der er Spiritbox i heavy metal. Deres fantastiske 2021-debut ‘Eternal Blue’ blev ubesværet vævet mellem himmelens sendte kor og hensynsløse, kompromisløse riffs, der fremdrev båndet ind i metal mainstream.
Mens pandemien sørgede for, at de forblev Heavy Metals usete, bedst bevarede hemmelighed, var bandets organiske vækst fra den omfattende turnering, der kun fulgte hypen for deres andet album. To spændende EPS (2022’s ‘Rotoscope’ og 2023’s ‘The Fear of Fear’) kom imellem, hvor fans ‘appetit yderligere gennem nogle banebrydende eksperimentering, hvad enten det er groovy industriel stomper’ rotoskop ‘eller de Grammy-nominerede spor’ Jaded ‘ og ‘Cellar Door’.
”Det hjalp med at bygge bro mellem albummet en og to, uden at vi følte sig tvunget til at udsætte et album,” bekræfter hun. ”Generelt er indsatsen lavere for alle (med EPS). Jeg tror, det er grunden til, at mange mennesker har ‘Sophomore Slump’ – de sprænger, får alle disse utrolige muligheder og føler sig presset til at gøre det næste album, mens de er så travlt med alt andet. “
Endelig er den opfølgning imidlertid i horisonten-med ‘Tsunami Sea’, der er indstillet til at gå ned i metalverdenen den 7. marts. LaPlante kom med Innovative Music For det seneste i vores In Conversation Series for at diskutere den igangværende hype omkring bandet, pladen er temaer, og hvor deres ambition kunne tage dem.
Nme: Hvordan håndterede du presset af forventning til ‘Tsunami Sea’ – var du i stand til at zone det ud og fokusere udelukkende på musikken?
Courtney LaPlante: ”Det var så surrealistisk. Vi joker altid, at der var en propagandist, der gik rundt, at være som ‘Den nye Spiritbox (Song) bliver den næste store ting.’ Det sagde jeg ikke – jeg vil bare have folk til at høre mine sange. Vi laver sammenbrud og græder over dem, det er alt, hvad jeg sælger til dig. Det er ikke den anden komme af ‘Metalcore Jesus Kristus’ – det er bare os. Det var virkelig skræmmende at leve op til.
”Jeg er meget mere vant til dette liv nu og får fokus på alt på at lave musik, fordi dette er noget, jeg altid har ønsket at gøre. Det er meget mindre kompliceret, end når jeg skulle jonglere med dette med at arbejde 9-5, og sørge for, at jeg kan få min leje eller købe dagligvarer. Når du har kæmpet (for mere af dit liv) end at gøre det, der gør dig glad, tror jeg, det vil tage lang tid for mig at blive oversvømmet over det – jeg er meget taknemmelig for det nu. ”
Hvorfor opsummerer ‘Tsunami Sea’ følelsen af pladen?
”Der er mange lag, der ville tage mig timer at komme ind på, men det visuelle kunne være bogstaveligt. En tsunami er en af de værste ting, der nogensinde kan ske for enhver, der bor i nærheden af det. Det får nogen til at føle sig meget lille, og du er magtesløs til at stoppe det – det vasker alt væk. Nogle gange, når du er på et rigtig dårligt brudspunkt i din mentale sundhed, er det sådan, det føles. Det er som en tidevand, der trækker dig ind … du er bare en passager på den rejse.
”En masse af albummet handler om, hvor Michael (Stringer, guitarist og Laplantes mand) og jeg er fra, som er Vancouver Island i Canada. Vi kan kun komme af med den på en båd eller et fly. Det er sådan en underlig ting, hvor du ville gøre noget for at forlade dette sted, fordi du har lyst til, at det holder dig tilbage fra dine drømme … og når du rejser, er det underligt, fordi du længes tilbage til det. Det er som hvordan du virkelig kan romantisere din depression på en usund måde. Du længe længe efter at vende tilbage til den mani, lige før al serotoninet bare forlader din hjerne, og du er tilbage på gulvet. Vores ø er et meget specielt sted. Jeg savner det, og også det afviser mig væk. ”
https://www.youtube.com/watch?v=yfklclkdkz0
“Kør bølgen / som en besked i en flaske” Føles som en særlig gripende lyrik med hensyn til begge disse lag …
”Mange af vores sange er triste, men ‘Ride the Wave’ – jeg har ikke sang en sang, der er trist på et stykke tid. Når du optager, føler du ægte følelser, men du handler også. Som en musikal skal du formidle følelserne. Jeg er glad for, at vi først registrerede den ene. Det føles som om nogen bliver trukket og skubbet og trukket og skubbet. Det er også lidt uhyggeligt – vi siger, at vores band er lidt uhyggelig og skræmmende. ”
Sonisk, hvad fik den flydende tromme ‘n’ basindflydelse og vokalproduktion, vi hører på ‘Crystal Roses’?
”Michael spillede denne ting, og det lød meget trist, ligesom Depeche Mode og tårer af frygt… det underlige, uhyggelige (lyd), som jeg elsker ved de nye bølge. Vi kan godt lide UK House, Garage og Drum Loops har altid fascineret os. Min propaganda er, at jeg altid er bagpå at være som, ‘Det ville være virkelig cool at lave en sang inspireret af Sophie.’ Jeg elsker formanten – bånd som kniven ville altid have (Karin Dreijers) stemme drop op eller ned ad en oktav, og Kendrick Lamar gør det faktisk meget med sine vokale stabler.
”Jeg var virkelig besat af en Beyoncé -sang kaldet ‘All Up in Your Mind’ on ‘Renaissance’, fordi jeg aldrig har hørt nogens stemmestyring, mens de sang ned til andre noter og cirkel tilbage. Det mindede mig om noget, som Sophie ville gøre. Endelig var jeg som ‘Dette er min tid.’ Mens jeg sporer det, skal du slå Autotune så hårdt og vri min vokal, som jeg går, hvordan Dan (Braunstein, producent) følte, at det skulle være. Sådan er det at være spontan, feste i studiet og have det sjovt. Jeg ville have en dans. ”
Download festivalchef Andy Copping fortalte Innovative Music At “ingen tvivl om det … Jeg ser Spiritbox som en headliner i fremtiden” – Hvordan er det at høre?
”Tak, Andy. Alt hvad jeg kan gøre er at være det bedste, jeg kan, så når denne mulighed kommer, er der ingen undskyldning. Det ville være som Super Bowl! Den seje ting ved alle disse muligheder, vi har i år til at være en direkte støtte, (optræde på) stadioner, jeg vælger noget fra hvert band og lærer.
”Jeg prøver at være mindre selvudskrivning i år. Jeg er meget ubehagelig med alt dette (hype) … Jeg kan ikke bare sidde her og være som, ‘Jeg er et stykke lort. Det er fint. ‘ (Copping) At sige det, det er som en udfordring for mig. Jeg vil møde det, jeg er klar til at imødekomme den udfordring. Som vi ville sige, tænder det en ild under vores røv. Vi har meget at lære, men jeg tror, at vi kan lære det, og jeg tror, vi kunne få et fantastisk show – showet om vores drømme. Jeg ser det virkelig. ”
Da du sidst optrådte på Download i 2022, Kiss overskrevet – og Gene Simmons har for nylig været særlig åbenlyst Om rock ‘n’ roll er “død”. Bånd som din, sover token og banket løs fortsætter med at kaste den opfattelse i modstrid – Føler du, at der er en kollektiv bredere appetit til at skubbe tung musik ind på steder, det aldrig har været før?
”Måske noget, vi har til fælles, er, når vi alle er kommet til det næste niveau, vi var ikke lidt snot-næse 18-årige børn som, ‘Åh, syg, fri øl.’ Vi slog alle sammen og satte hver dollar som voksne i vores drømme og gav aldrig op. For de fleste bands ville vi være omkring 10 år yngre, så måske er det en af grundene til, at vi alle er meget mere cementeret i vores identiteter.
”Vi er ligeglad med, om nogen mener, at Rock er død. Ring til mig, hvad du vil, så længe du ringer til mig. Denne næste generation, måske (ingen) af os, vil nogensinde komme til det punkt, hvor der er nogen nostalgi om os, men jeg tror bestemt, at vi kan komme til det punkt, hvor den næste generation måske er påvirket af os. Det lyder måske kedeligt for nogle mennesker, (hvordan) vi alle sandsynligvis har te, går i seng og hviler vores stemmer. Men vi troede næsten, at vi alle ville tabe på dette en gang, og nu, hvor vi alle har det, slipper vi aldrig dette. ”
Forventede du det Grammys -øjeblik Da en interviewer tog fejl af dig til valmue – og du gik sammen med det – for at gå så viralt som det gjorde?
“Ingen! Jeg har det dårligt, for i vores verden er alle som ‘Hvordan tør den dame ikke vide, hvem du er!’ Ved I fyre, hvor vi er? Ingen Her ved hvem vi er. De holder et kort, de har lige interviewet som Sabrina Carpenter. De ved ikke, hvem vi er! Jeg er så lidenskabelig for at slå løs og Poppys succes, at jeg er meget velbevandret i enhver utrolig ting, de opnåede sidste år-jeg følte, at jeg kunne svare på hvert eneste spørgsmål, som de stillede mig. Jeg troede aldrig, at valmue -interviewet ville være det, der ville (klæbe)… ”
https://www.youtube.com/watch?v=ogi843xwcna
Et fremtidig samarbejde skal være på kortene nu, helt sikkert?
”Det er min vittighed med alle disse fantastiske mennesker, jeg har mødt, jeg er nødt til at finde ud af en måde at betale dig for at hænge ud med mig. Måske er vi nødt til at gå på turné eller lave nogle sange sammen, men du hænger sammen med mig, hvad enten det er en kontraktmæssig forpligtelse eller ej. Jeg synes, hun er virkelig cool. ”
Der blev fremsat meget spekulationer om denne session Det gjorde du med Jordan Fish sidste år. Vi ved, at han ikke er på ‘Tsunami Sea’, men kan du give os et indblik i, hvad der sker i studiet, når to enorme kreative sind kolliderer sådan?
”Når vi har de små ‘playdates’ med andre mennesker, er jeg så fascineret af, hvordan de fungerer. Jordan har en virkelig unik måde at lave musik på – han er virkelig selvsikker, og han gætter ikke på andenpladsen sit første instinkt. Michael og jeg kunne bruge en times tid på at tænke på tempoet om noget. Han bevæger sig bare hurtigt sammen – han har andre ting at gøre – og han stoler på sig selv.
”Vi gør narr af Michael om (hans Instagram -historie med fisk) – du er nødt til at lære at håndtere dine berømte venner! Du kan ikke bare gå af, Willy-Nilly og siger, hvad de laver. Jeg tror, at der altid vil være en måde, vi arbejder med Jordan, fordi vi begge virkelig kan lide kollaps. Måske er det ikke vores sang, men vi kunne hjælpe ham med en anden kunstner. ”
Spiritbox frigiver ‘Tsunami Sea’ den 7. marts via Rise Records
