Rosalía har aldrig manglet kreativitet. På sit debutalbum ‘Los Ángeles’ fra 2017 tog hun århundreder gamle flamencocantes og bragte dem ind i det 21. århundrede. Dens opfølgning (og hendes studentereksamen), 2018’s ‘El Mal Querer’, var en moderne version af den andalusiske genre, der kombinerede den med lyden af pop og hip-hop, mens 2022’s ‘Motomami’ tog hende til Latinamerika og fusionerede reggaeton og forstyrrende elektronik i hendes egen vision.
Den 33-åriges fjerde og seneste album er dog måske bare hendes mest eventyrlige til dato. ‘Lux’ indeholder ikke kun hele verdener, men astrale planer, der bygger bro mellem Jorden og hvad du end tror på, at himlen er. Den byder på den spanske stjerne, der synger på 13 forskellige sprog, herunder japansk, arabisk, portugisisk, ukrainsk, latin og siciliansk. Hun brugte et år på at undersøge teksterne, først fodrede hendes instinktive skrivning i Google Translate og arbejdede derefter tæt sammen med professionelle oversættere for at sikre, at hver linje føltes naturlig, men også lød rigtig i sangen. Og dets koncept var inspireret af Rosalía, der fordyber sig i hagiografier, inspireret af historier om kvindelige helgener – eller skikkelser, der kan sammenlignes med helgener i andre religioner og kulturer – fra hele kloden.
‘Lux’ er altså et album, der kræver meget af dig, især spænder over 18 numre og en times længde. Men giv det, hvad det kræver, og det vil belønne dig mange gange. Det er en forbløffende plade – en der konstant stopper dig i dine spor, opmuntrer til nysgerrighed og bygger en ny verden, som du kan dykke ned i, mens du forbinder dig til lydene fra alle Rosalías tidligere udgivelser. “Jo mere vi er i dopaminens æra, jo mere vil jeg have det modsatte,” fortalte hun for nylig de New York Times’ Popcast podcast. Dette album forstærker det – der er ingen nemme hits eller hurtige højder, ingen vanedannende loops at blive fanget i, og det er så meget desto mere guddommeligt for det.
Guddommelighed er central for ‘Lux’. Det går tungt på det spirituelle og religiøse billedsprog, fra Rosalía klædt i, hvad der ligner en nonnes vane på forsiden til de hyppige nik i teksterne. “Hver hvirvel afslører et mysterium / Bed på min rygrad, det er en rosenkrans”synger hun i pragtfuld falset over flimrende strygere og rumlende, vakkelvorne percussion på ‘Divinize’. Åbner ‘Sexo, Violencia y Llantas’ finder ud af, at hun deler to verdener op – vores jordiske kaos af “Blodsport / mønter på halsen” og det mere magiske, mystiske forjættede land “Gnister, duer og helgener”. ‘Dios Es Un Stalker’ – eller ‘God Is A Stalker’ på engelsk – har hende til at positionere sig selv, tungen i kinden, som den titulære guddom, der deler: “Jeg har altid været så forkælet / og slidt af al denne allestedsnærværelse / Men jeg vil kapre dette hjerte / jeg vil forfølge det og jeg vil ikke vise nogen nåde”.
Rosalía gør dristige træk på sit seneste mesterværk. ‘Mio Christo’ – udelukkende sunget på italiensk – er hendes bud på en arie, hvor hendes vokal svæver til følelsesmæssige højder. I det ene øjeblik storslået og tordnende, det næste er de bløde og dæmpede, hendes kontrol over sit instrument aldrig mindre end superlativ. ‘Novia Robot’ – som har spansk, mandarin og hebraisk tekster – centrerer sig om historien om den kinesiske taoistiske mester Sun Bu’er, der med vilje forkælede hendes skønhed ved at sprøjte kogende olie på hendes ansigt for at forhindre mænd, hun stødte på, i at blive tiltrukket af hende og hindre en rejse, hun skulle foretage fra Shandong til Luoyang.
I Rosalías hænder bliver det et springpunkt for at skrive om objektiveringen af kvinder og kapitalismens rolle i at opretholde den status quo. “Hvert køb kommer med en garanti, fordi vores politik er designet til at få os til at se godt ud og gøre dig glad, uanset omkostningerne!” siger hun i en hånende spoken word-intro. “Vi er stolte af at være den mest succesrige virksomhed i 2025, den med den højeste omsætning og den virksomhed, der skader vores søstre mest.”
Selvom meget af ‘Lux’ er fængslende smukt – London Symphony Orchestra spiller det perfekte akkompagnement til Rosalías følelsesladede levering – har det også øjeblikke af ulmende vrede. ‘La Perla’, der rygtes at handle om hendes tidligere forlovede Rauw Alejandro, decimerer en eks i en række åh-så-lækre drag, der hver kæmper om titlen som mest ødelæggende. “Guldmedalje i at være en fjols”hun kurrer over en smuk vals, før hun trækker på skuldrene af de formodede fremskridt, han gør med en terapeut: “Men hvad er det værd / Hvis du lyver mere end du taler / De bygger et monument / Til din uærlighed”. Måske er sejrherren dog et af sangens sidste vers: “Loyalitet / Og troskab / Det er et sprog / Han får aldrig / Hans mesterværk / Er hans bh-samling”. Øv!
Opdelt i fire bevægelser bukker ‘Lux’ ud på en blid bølge af fred, og Rosalía stiger endelig op fra vores dødelige spole til det, der ligger hinsides. “Jeg kommer fra stjernerne / men i dag bliver jeg til støv / for at vende tilbage til dem”forklarer hun på ‘Magnolias’, der nænsomt bygger sine orkestrale lag op til en næsten finale af rullende, genklangende trommer og balanceret orgel. Det er en fantastisk afslutning på et album, der konsekvent efterlader dig med kæben på gulvet; en plade, der trodser den playliste-drevne, bidstore, baggrundslytte måde, som vi ofte bruger musik på i disse dage. Dæmp lyset, sæt din telefon på Forstyr ikke, skru op for lyden og sæt dig til rette for en virkelig enestående oplevelse.
Detaljer
- Pladeselskab: Columbia Records
- Udgivelsesdato: 7. november 2025
