Glasvegas er vendt tilbage med deres første nye musik i seks år, og deler hymnen ‘Degüello’ fra deres “klogere” femte album ‘Airy Fairy’. Tjek alle detaljerne nedenfor sammen med vores eksklusive interview med frontmand James Allan.
Da de ankom fredag den 2. april, før de skotske indie-veteraner starter en 11-dages turné i Storbritannien og Irland, blev den “klogere” ‘Airy Fairy’ skrevet som en reaktion på de frustrationer, der blev oplevet med at gøre 2021-forgængeren ‘Godspeed’. Den episke lanceringssingle ‘Degüello’ (spansk for ‘cutthroat’) fanger den følelse af, at det haster – bittersød i en klassisk Glasvegas-ånd.
“Jeg hørte først ordet på en gammel film på tv, men jeg brugte det mere som et tæppeudtryk for ting, der ikke er så gode i min personlighed: mit dårlige temperament, et dårligt humør,” fortalte Allan. Innovative Music. “Men sangen er min udførlige plan om at blive noget bedre. Jeg tager ud på en søgen efter at prøve at være en farverig regnbue…”
Han fortsatte: “Det er sjovt, for dette album ser ud til at have alle delt i, hvad deres yndlingssange er. Ikke kun i bandet, men også med vores familier, pladeselskabet og dem, der har hørt albummet. Og flere sange blev fløjet op som den første single, hvilket jeg synes er et godt tegn.
“Jeg tror, Rab (Allan, guitar) foreslog ‘Degüello’, og det er ham, vi følger med beslutninger som denne. Han vælger ofte live-setlisten. Han opfatter sig selv som en mand, der forstår at behage et publikum.”
På spørgsmålet om, hvad sangen fortæller os om resten af pladen, delte Allen: “Jeg er ret forfærdelig, når det kommer til at forklare, hvor teksterne og melodierne kommer fra. Det ser ud til, at de bare finder vej til mig, og det var det samme med dette album. Jeg tror, det var meningen, at disse sange skulle være i dette øjeblik, på dette album, og min pligt er at væve dem sammen, og levere dem til den verden.
“Jeg vil gerne have, at vores musik betyder noget for dem, der lytter til den, og hvis blot én person hører én sang på dette album og forbinder den, så er det det hele værd.”
Se resten af vores interview med Allan nedenfor, hvor forsangeren også fortalte os om at finde lykken, hvad “airy fairy” betyder for ham, bandets arv og den aktuelle tilstand af indie.
Innovative Music: Hej James. Hvordan er livet i disse dage? Hvor kommer sangene fra?
James Allan: “Hej, livet er virkelig godt. Jeg bor i Glasgow med min familie og arbejder på en masse musik. Føler mig meget heldig.
“Jeg tror, sangene kommer fra køen af tanker, som jeg bærer rundt på i min hverdag. Det er måske ikke den ting, jeg har tænkt mest på, men en tanke, der ikke går for langt. Så ser det ud til, at de finder vej ind i en sang. Mange gange kan nogen sige noget, eller jeg vil se et billede eller høre et ord, der lyder sukkersødt. Jeg vil bare gerne tænke på de her sange.”
Du har talt om frustrationerne ved at lave sidste album ‘Godspeed’. Hvordan manifesterede de sig, og hvordan informerede de din ånd og tilgang på vej ind i denne optegnelse?
“Der er nogle ting, jeg lærte på den sidste plade, som jeg ikke er ‘naturligt velsignet’ med, og andre, jeg bare ikke rigtig nød. Mere så på den tekniske side af tingene. Jeg skriver med én finger og glemmer, om, hvornår eller hvor kabler nogensinde blev tilsluttet. Så vi fik lidt hjælp på denne plade. Og jeg føler, at vi har gjort en indsats for at komme sammen, for virkelig at nyde at lave dette band.”
Dette album flyder virkelig med Glasvegas kerne-DNA. Hvordan vil du beskrive, hvad det er?
“Jeg tror, det er vores personlighed og stil. Du kender filmen Forrest Gump? Den linje: ‘Jeg kunne ikke se, hvor himlen stoppede og Jorden begyndte’ – så længe det lyder sådan, så er vi glade.”
Du har sagt, at du genvinder udtrykket ‘Airy Fairy’. Hvad førte dig til det?
“Ha! Jeg ved ikke, om det er noget, jeg synes, det var en dårlig ting at vokse op, men efterhånden som jeg bliver ældre, ser jeg det på ingen måde som en perfekt ting, men ser det som en ‘mig-ting’, og det er der gode ting i. Jeg har fået skolerapporter, hvor de altid kaldte mig en ‘drømmer’, og jeg ville kæmpe for at lytte til lærerne i årene, hvor jeg ikke var i stand til at fokusere på fodbold eller spille fodbold. da jeg skulle lave ting, er jeg stadig meget sent ude, og mit køkken er i øjeblikket halvmalet i koboltblåt, men hvis det ikke var for den måde, jeg er, ville jeg ikke være mig, og jeg kan lide at være mig.
Det kommer til at se rigtig sjovt ud på en tur-t-shirt.
“Ja!”
Hvad vil du sige er den lyriske tråd og karakter til denne plade?
“Jeg tror, det bare er sådan, jeg ser mig selv og verden gennem mine øjne. Meget af det er hentet fra min identitet i løbet af de sidste par år, de ting, jeg har set, hørt og oplevet. Hvem jeg er, og hvem jeg har været, og hvem jeg gerne vil være. På nogle måder repræsenterer den røde tråd, jeg har vævet gennem denne plade, alt fra min barndom, mit liv nu og håbet for min fremtid.”
At vende tilbage til Glasgow Academy bliver specielt. Hvad betyder det sted for dig, og hvad har du planlagt for det show og denne tour for at få det til at skille sig ud?
“Alle ved, hvor specielt Glasgow er at spille. Og publikummet. Jeg ønsker, at denne tour og dette show skal være teater. Jeg kan ikke vente med at spille disse nye sange live.”
Der er ikke mange bands fra dengang du først dukkede op, som stadig er så stærke. Hvad er din hemmelighed?
“Da vi begyndte at spille musik, var jeg ikke sanger eller hvad som helst. Vi var bare venner og familie. Jeg tror, alt er bygget på det. Jeg er så heldig at arbejde sammen med mine bedste venner og familie. Jeg tror også, det hjælper, at alle har accepteret, at jeg er en lidt luftig fe, og at de bare ruller med det.”
Den æra, hvor I opstod, er med tilbagevirkende kraft blevet stemplet som ‘indie-sleaze’. Hvad synes du om det, og hvordan har du det med, hvordan den tid bliver husket?
“Jeg har altid tænkt på os som en ø inde i et land med andre bands. Jeg mener virkelig ikke, at på en arrogant eller overlegen måde, vi bare ved, hvad vi er og er seje med det.”
Mange nye guitarbands bruger nu disse tider som kildemateriale. Hører du din egen indflydelse i nye generationer af kunstnere? Hvad synes du om scenen lige nu?
“Jeg er beæret, hver gang et yngre band kommer op og fortæller os, at vores musik har påvirket dem på nogen måde, det er virkelig specielt at få vores musik til at forbinde på den måde, og hvis det inspirerer dem til at tage en pen, en guitar, en pensel eller noget andet, er det fedt. Jeg har været at se en masse unge bands og kunstnere i de sidste par år, som f.eks. generationer af musikere, de lyder strålende.
“Men jeg føler, at musikscenen generelt skal tage sig bedre af sine folk. Musikere skal have steder at spille, især børn i arbejderklassen, de skal betales rimeligt ved koncerter. Der bør sættes flere penge i kunstnere og musikere, fordi det er så vigtig en del af vores liv, nu mere end nogensinde. Og når de kommer fra Glasgow, som altid har haft en skør musikscene og en helt speciel del af festivalen i Glasgow, er det en helt speciel del af festivalen.”
Hvordan har du det med Glasvegas’ eftermæle, og hvordan ønsker du at blive husket?
“Jeg har fået Glasvegas at takke for meget i mit liv. Jeg har arbejdet sammen med mine bedste venner i alle disse år. Vi har været i Amazonas jungle, strandhuse i LA og bittesmå backstage-rum, hvor toiletterne ikke skyller ud. Jeg har fået taget min familie med rundt i verden. Jeg fik set min mor op på fremmede skuldre på en fremmed skuldre til min kone i så mange år, som jeg mødtes på festivaler i udlandet, inklusiv min kone, som jeg mødtes i så mange år. en svensk festival, hvis vi bliver husket ud over det, ville jeg føle mig heldig.”

Glasvegas udgiver ‘Airy Fairy’ fredag den 2. april via Modern Sky UK.
1. ‘Degüello’
2. ‘Airy Fairy’
3. ‘Ferie- og rejsebrochure’
4. ‘Min haddel’
5. “Virtuelt rigtig”
6. ‘TOOBIN’
7. ‘Nul’
8. ‘Selv dit mørke har sit eget lys’
9. ‘Lost In LA’
10.Geografisk’
Bandet skal også ud på turné i 2027. Fuldstændige datoer er nedenfor, med billetter til salg fra kl. 10 fredag den 30. oktober og tilgængelige her.
MAJ
Lørdag 1 – Glasgow, O2 Academy
Fredag 7 – Newcastle, Digital
Lørdag 8. Manchester, Club Academy
Søndag 9 – Leeds, Brudenell Social Club
Onsdag 12 – Nottingham, Rescue Rooms
Torsdag 13 – Bristol, Thekla
Fredag 14 – London, The Dome
SEPTEMBER
Torsdag 9 – Belfast, Limelight 2
Fredag 10– Dublin, Whelan’s
Lørdag 11 – Cork, Cyprus Avenue
Søndag 12 – Limerick, Dolans lager