YDet er sandsynligvis mest fortrolig med Lizzie Mayland som en femtedel af den sidste middagsselskab-det britiske band, der tog verden med storm med deres kritikerroste debutalbum ‘Prelude to Ecstasy’. Nu vender deres seværdigheder mod en solo -venture, har rytmegitaristen vedtaget moniker L.Mayland og frigivet deres fængslende debut -ep ‘The Slow Fire of Sleep’.
EP ser Mayland, der stripper for lagene tilbage, og ser den akustiske guitar tilbage og påtager sig vokale opgaver, hvilket skaber et fortryllende slutresultat, der berører sjælen. Rekorden deler også en dybtgående udforskning af identitet, noget musikeren siger ”følte sig helt naturlig”. Gravende tekster i ‘Mor, mor’ berører femininitet og kønsforventninger, mens titelsporet tackler udadvendte kampe, herunder at føle sig magtesløs midt i en miljøkrise.
”Jeg tænkte ikke på det som en proces med at kanalisere mine følelser til musik,” fortæller Mayland til Innovative Music over zoom, der reflekterer over det følsomme indhold i EP. ”Men nu er det kommet til at frigive det, jeg er begyndt at bemærke, hvordan jeg har gjort noget super sårbart.
”Det er lidt af et sprang af tro, men jeg er virkelig stolt af sangene. De har en masse glæde for mig, så jeg er glade for at dele dem.”
Tillykke med at dele dit første solo -materiale! Hvornår tænkte du først på at gå i gang med venturen?
L.Mayland: ”Jeg har altid skrevet sange bare fordi jeg elsker musik. Derefter, for halvandet år siden, skrev jeg ‘Homeward’, og det føltes som et skridt op i min sangskrivning. Det var centreret om akustisk guitar og vokal, og jeg var virkelig stolt af det, så jeg fortsatte med at skrive et par flere og begyndte at undre mig over, om jeg kunne gøre det til en EP.
”Ideen var virkelig spændende, og interessant nok var tanken om optagelse til at appellere til mig som soloartist, mens det med den sidste middagsselskab handlede om at spille live, da vi startede. Denne gang ville jeg omfavne den studieoplevelse og udforske sangene for at se, hvad jeg kunne gøre ud af dem.”
Du begyndte at skrive disse sange i de få øjeblikke af nedetid, mens du turnerede med den sidste middagsselskab. Hvordan påvirkede det at skrive i det miljø den lyd, du har fanget?
“Being on tour, it’s all-consuming. You don’t really have time to acknowledge your feelings or process the adrenaline from everything that’s happening. So it was only when we were back in London for a week or two that I could find some space for my feelings. Sometimes it was feeling like I didn’t belong, sometimes it was gender-related, sometimes it was about the climate crisis. It was therapeutic in a way because I had feelings that I needed to address (in these limited periods of Hvile), og den bedste måde for mig at virkelig dykke ned i dem var at skrive musik. ”
Fortæl os lidt om dine påvirkninger. Hvilke kunstnere hjalp med at inspirere ‘The Slow Fire of Sleep’?
“In recent years, it’s been Labi Siffre and Adrianne Lenker, but my longer-term influences are Jeff Buckley, Amy Winehouse, Nina Simone and Etta James. Nick Drake is a massive one for me too because I’ve always been drawn to quite melancholic and introspective music. There is the acoustic guitar side, but there are the really emotional vocal performances, too. I connect with that and I like sad songs… to the Point, hvor jeg ikke tror, at jeg nogensinde kunne skrive en glad sang!
”Folk har måske en vis opfattelse af mig eller min musikalske interesse på grund af bandet, men vores etos har altid været, at vi er fem individuelle mennesker med massiv, varieret smag. Forhåbentlig vil dette projekt slags hamre det hjem endnu mere.”
Du har tidligere sagt, at en stor inspirationskilde kom fra Brian Eno – til det punkt, hvor du baserede din afhandling på hans ‘Ambient 4: On Land’ -album. Hvad er det der resonerer med dig?
”Åh, kom mig ikke i gang! Jeg elsker Brian Eno. Min afhandling var specifikt på omgivende musik og Mark Fishers koncept om det uhyggelige. Han taler om det som blanding af baggrunden og forgrunden, og jeg ville sige, hvordan jeg synes omgivende musik gør en lignende ting på en sensorisk måde. Det kan have en effekt fysisk på din krop og på din opfattelse af verden.
”Denne idé havde en så enorm effekt på mig, og at bruge lyd til at fremkalde en følelse er noget, som Brian Eno gør så utroligt godt. Jeg havde faktisk en bog om hans i studiet med mig, næsten som en lille bibel til det, vi lavede. Jeg ville komme til studiet og være som, ‘Ok Brian, lad os gøre dette!’
https://www.youtube.com/watch?v=qwsj2eigio8
Nogle af de elementer, du beskriver, gælder også for filmverdenen. Jeg forstår, at Alex Turners EP for Richard Ayodes Undervandsbåd Slog også en akkord med dig …
“Undervandsbåd er en smuk film, fordi den er så blid. Jeg elsker også melankolien fra den EP, og jeg synes Alex Turner er en fantastisk sangskriver. Jeg voksede op på arktiske aber, men det hørte ham gøre så sårbare sange i den udgivelse, der virkelig var inspirerende for mig. Produktionsmæssigt er der ikke meget, der sker, og på grund af det skiller teksterne virkelig ud. Jeg elsker også, at du kan høre hans nordlige accent på den måde, han synger på. Jeg prøvede at huske det, da jeg lavede vokal, tager for ‘The Slow Fire of Sleep’.
Fortæl os lidt om teksterne i din EP. Meget af it centrerer sig om temaer om identitet, seksualitet, femininitet og sociale forventninger. Hvorfor var det vigtigt for dig at behandle emner som dette?
”Det er sandheden for mig. Jeg føler mig meget heldig at være vokset op, da jeg gjorde det. Jeg kan huske, da homoseksuelt ægteskab blev legaliseret, og hvordan det hele føltes som fremskridt hen imod en mere kærlig fremtid. Jeg ved, at det går frem og tilbage på tværs af historien, men i de senere år kan det føles som om det var to skridt fremad, så et skridt frem. Det føles ganske hadbart i øjeblikket, især med hensyn til køn og Højesterets domstols, der bestemmer om at transgendere folk i dette land.
”Da jeg skrev ‘mor, mor’ dog, tænkte jeg ikke nødvendigvis på, hvordan jeg brugte min platform til at tackle bredere kønsproblemer, det handlede bare om min virkelighed, fordi jeg kæmper med mit forhold til femininitet. Når det er sagt, håber jeg, at det taler til mennesker og giver dem trøst at høre nogen anden synge om disse følelser. Måske vil de føle sig mindre alene, hvis de føles lidt i det øjeblik. I det øjeblik, men det var ikke nødvendigt, at det var nødvendigt, at det skulle have, at jeg skulle have det. til. ”
Det var den samme evne til at være ærlig og autentisk, der trak en masse fans mod den sidste middagsselskab …
”Ja, Abi (Morris, Singer) er sådan en inspiration for mig til sangskrivning. Den måde, hun kan fange sådanne personlige, sårbare følelser og oplevelser i poesi, er fantastisk. Og jeg tror, du har ret, en af de ting, som folk virkelig genklang med i den sidste middagsselskab, er, hvordan sangene kommer lige til følelsen. Det handler ikke om historiefortælling, det handler om følelsen. Jeg håber bestemt, at jeg kan fortsætte det.
“Når jeg taler om det, skrev jeg en ny sang til live shows, som er lidt mere direkte politisk og vred … og sjovt nok er det kommende album med bandet også ret vred på verden. Det viser, at vi skriver sange om vores sandhed! Vi skriver i direkte svar på, hvad der sker omkring os, og ærlighed er altid vigtigt for.”
Hvad mere kan du fortælle os om det sidste middagsfests kommende album?
“Det har mørkere temaer, og vi har behandlet tungere følelser. Det er en temmelig mørk tid, så jeg tror, det afspejles i musikken, fordi vi er i kontakt med verden. Det er ikke alle triste, men der er nogle bops også! Det er heller ikke alt sammen – de er sjove, vrede sange. Jeg vil ikke gå for meget detaljerede, dog vil du være nødt til at vente og se.”
Fremover, er du på udkig efter at finde en balance mellem solo -materiale og den sidste middagsselskab, eller vil man prioritere?
”Jeg ville meget gerne beholde balancen. Jeg er virkelig stolt af dette andet album, vi har skrevet, og jeg er virkelig begejstret over at dele det med mennesker, så hvis jeg kan være alt sammen på begge dele, så er jeg alt sammen på begge
”Det er det, vi har forkert i de sidste par år. Balancen var helt slukket, og det var alt sammen turnerende og ingen familie eller nedetid. Så jeg synes, det er vigtigt for os alle at have en balance, hvor vi kan udforske vores egen kreativitet på forskellige måder.”
L.Maylands ‘The Slow Fire of Sleep’ er nu ude via Parlor Records/Island Records. Lizzie spiller shows i London og Manchester for at fejre udgivelsen – besøg her for billetter.
