CD-anmeldelse: Jakob Dreyer. Rødder og ting

Jakob Dreyers “Roots and Things” står som et afmålt fremskridt i hans progression som bassist og bandleder, og præsenterer et sammenhængende og fordybende sæt af originale kompositioner, der understreger hans kompositoriske stemme og ensembleledelse. Albummet, udgivet af Fresh Sound Records, fanger kvartetten med uberørt lydkvalitet, der udviser klarhed og balance, hvor hvert instruments tekstur kommer igennem uden dominans eller overskud.

Line-up’et inkluderer Dreyer på bas, Tivon Pennicott varetager tenorsaxofonopgaver, Sasha Berliner på vibrafon og Kenn Salters på trommer. Denne line-up opnår en balance, der understøtter Dreyers fokus på groove og melodisk udvikling, med interaktion, der er akut og opmærksom. Berliners vibrafon er central i det harmoniske stof, håndteret med tilbageholdenhed og omhyggelig placering; hendes spil tilføjer resonans og farve til teksturerne uden at overvælde ensemblets lyd, et aspekt der ofte udfordrer brugen af vibrafonen som det eneste harmoniske instrument, men som lykkes her.

Fra et strukturelt og tematisk perspektiv finder albummet rytme og fortælling gennem Dreyers kompositioner. Den åbner med det minimalistiske *The Fifth Floor*, præget af Berliners hypnotiske ostinato og Salters’ præcise og perkussive trommespil, der sætter en kontemplativ, men fremadgående tone. *Constellation* følger efter som en friere, uptempo swinger, med Pennicotts tenorsaxofon, der dristigt angiver temaet, før den lanceres i en dynamisk solo-sektion accentueret af Dreyers solide baslinjer og Salters’ fremdrivende rytmer. Berliner bidrager med en inspirerende solo, der yderligere bygger melodiens energi.

Nummeret *Follower* viser intensiverede udforskninger fra saxofonen og vibrafonen over Salters’ insisterende rytmer, hvilket genererer en følelse af momentum og udforskning. *June Tune* sænker tempoet, åbner med harmonisk rigdom og giver plads til lyriske soloer fra Berliner, Pennicott og Dreyer, hvilket illustrerer gruppens evne til at skifte jævnt fra energiske til introspektive stemninger.

Mellemspil optræder i hele albummet og fungerer som konceptuelle nulstillinger. *Land of 1.000 Blues*, en kort, swingende version af Chris Kenners rockklassiker “Land of 1.000 Dances” fra 1962, injicerer et øjebliks legende fortrolighed. Disse er effektive til både pacing og humørkontrol på tværs af de 15 kompositioner.

Jakob Dreyer, Sasha Berliner, Tivon Pennicott, Kenn Salters | Foto © Anna Yatskevich

Et af albummets højdepunkter er Dreyers moderne fortolkning af Rodgers & Harts melodi “With a Song in My Heart” fra 1929, taget i 5/4. Dette nummer tilbyder rigelig plads til kollektiv interaktion og improvisation, med solo-udsagn, der væver komplekse linjer over en skiftende rytmesektionsbagtæppe.

Ballader som *Downtime* afslører bandets subtile dynamik, med penselføring på trommerne, responsiv kompning fra Berliners vibrafon og lyriske linjer fra tenor og bas. Uptempoet *Fight or Flight* demonstrerer yderligere spillernes dygtighed til at sammenflette indviklede rytmer og harmoniske ideer, og trækker stiltiende indflydelse fra Wayne Shorters værker uden direkte efterligning, og byder på engagerende udvekslinger mellem saxofon, vibrafon og trommer.

Afsluttende numre som *Choral Diner* udforsker sonisk lagdeling og tekstur ved at bruge arco bas overdubs af Dreyer til at skabe en kammermusikfølelse, der står i kontrast til de mere rytmisk drevne kompositioner tidligere på albummet.

Hele vejen igennem *Roots and Things* er ensemblets kommunikation præget af klarhed og følsomhed, der understøtter Dreyers kompositoriske ramme og giver mulighed for individuelt udtryk inden for kollektiv sammenhæng. Salters’ trommespil kombinerer præcist drive og nuanceret interaktion og fuldender en rytmesektion, der understøtter den harmoniske og melodiske bevægelse uden indtrængen.

Stilmæssigt indtager albummet et rum mellem jazztradition og nutidige formsprog. Stykkerne afspejler påvirkninger lige fra Blue Note-lyden fra de tidlige 1960’ere, især gennem kompositoriske gestus relateret til Wayne Shorter og Herbie Hancock, til klassisk kontrapunkt og moderne harmoniske koncepter. Denne syntese tilbyder en oplevelse, der respekterer jazzhistorien uden at ty til pastiche.

Albummets brug af kortfattede mellemspil præger lytteoplevelsen og giver åndehuller, der inviterer til refleksion og forbereder lytteren på de skiftende stemninger på tværs af numrene, og undgår en følelse af narrativ træthed.

Jakob Dreyers *Roots and Things* omdefinerer måske ikke radikalt genregrænser, men præsterer en velformuleret, veludført samling, der kræver opmærksom lytning og afslører dybde ved gentagne spil. Dens lydkvalitet, tankevækkende arrangementer og forestillinger inviterer til engagement fra dem, der er interesseret i moderne ensemble-samspil og kompositorisk håndværk i jazz.

Efter min mening eksemplificerer dette album en bevidst balance mellem individuel virtuositet og ensemblesammenhæng, hvilket fremhæver relevansen af subtilitet og interaktion frem for åbenlyst showmanship. Integrationen af Berliners vibrafon som et harmonisk anker, ofte betragtet som en udfordring i sådanne sammenhænge, lykkes her på grund af hendes smagfulde udførelse og gruppens lydhøre dynamiske kontrol.

Sammenfattende er *Roots and Things* et væsentligt skridt fremad i Dreyers karriere, der viser hans voksende selvtillid som leder og komponist og en klart formuleret vision for lyden af hans gruppe. Det er en indspilning, der belønner tæt lytning og placerer Dreyer som en kunstner, der former moderne jazz med intelligens og tilbageholdenhed.

Opstilling:

Jakob Dreyer – Bas | Tivon Pennicott – Tenorsaxofon | Sasha Berliner – Vibrafon | Kenn Salters – Trommer

Sporliste:

Udgivelsesdetaljer:

Udgivelsesdato: 14. november 2025
Format: Digital | CD
Label: Fresh Sound Records