Zack Lobers nye album, “Så vi kunne leve,” tilbyder et klart eksempel på, hvordan en akkordfri kvartet kan fungere med både fleksibilitet og klarhed med fokus på samspil, melodisk udvikling og rytme. Efter at have modtaget albummet besluttede jeg at tilbageholde detaljeret lytning, indtil efter at have oplevet gruppen Live på Orange Jazz Days Festival, hvor Lober og hans band leverede et sæt fuld af energi og disciplin, der stærkt er i overensstemmelse med albummet. På rekorden forbliver gruppens forpligtelse til at fremme bevægelse og gruppesamhørighed lige så tydeligt.
Albumets åbner, “Joe Type Tune,” er designet som en hyldest til Joe Hendersons akkordløse trio. Stykkets struktur hviler på en faldende to-bar baslinje og opretter en øjeblikkelig følelse af fremdrift. Jasper Bloms første solo på tenorsaksofon er fokuseret, skarp og sætter tonen for gruppedynamikken. Uden et harmonisk instrument, såsom klaver eller guitar, forankrer Lobers bas progressionen, hvilket frigør hornene til at interagere og improvisere inden for et mere åbent miljø. Energien, der blev hørt under dette spor, spejler nøje den levende atmosfære.
“Bag en myte” skrevet af Blom er tydeligt tematisk, bygget omkring kontrapunkt og harmonisk tvetydighed. Gruppens præstation giver struktur en prioritet, hvilket gør det muligt for spændinger at vokse, når hornene bevæger sig gennem tæt arrangerede linjer. Balancen mellem atonalitet og mere kendte tonecentre håndteres omhyggeligt, og musikerne investerer i klarheden i overgange – en nøglefunktion i hele albummet.
I “The Loose End” er en anden Blom-komposition, der er en sen aften, undervurderet karakter. Suzan Veneman skiller sig ud her ved hjælp af stilhed og afstand effektivt i sin trompet -solo. Fraværet af et akkordinstrument giver hende formulering tilføjet betydning, og de resterende bandmedlemmer bidrager ved at lytte opmærksomt og støtte hendes melodiske retning. Sammensætningens konklusion, der ikke er løst, passer til stykkets titel og design.
“Vignette” tilføjer en anden energi. Stykket trækker fra påvirkningen af Wayne Shorters “osv.”, Især i dets reducerede tematiske materiale og åben struktur. Bandet åbnes med selvsikkerhed og skaber plads til dialog mellem horn og trommer. Hver spillers bidrag fokuserer på udvikling og kollektiv respons – der er en følelse af struktur, selv når linjer afviger. Et centralt og personligt øjeblik kommer med “far / besame Mucho.” Denne solo basspor henviser til den klassiske latinske standard og hans familiehistorie med en vis interessant brug af dobbeltstop for at tilføje et harmonisk grundlag.
“Landskab”, også af Blom, vender tilbage med et stærkere rytmisk fokus og blanding af rille. Sun-Mi Hongs trommer her er præcis og dirigerer formen på melodien. Bandets stramme justering forstærker rillen med soloer, der refererer til temaet uden at miste fart. Ensemblets dynamiske balance er et højdepunkt, uden at et enkelt element dominerer unødigt.
Veneman, Lober, Hong, Blom (L til R) © Govert Driessen
Med “Feathered Head” accelererer albummet ind i en up-tempo, Neo-Bop-indstilling. Både Blom og Veneman tilbyder soloer, der er teknisk stærke og konceptuelt klare. Gruppen forbliver tæt på det centrale tema ved hjælp af præcise indgange og udgange i stedet for løse syltetøj. Denne opmærksomhed på struktur giver musikken en klar sti, selv når tempoet og kompleksiteten stiger.
Albummet slutter med titelsporet, “Så vi kunne leve.” Dens karakter er langsommere og mere meditativ, men formen styres tæt, hvilket fører til en udvidet trommesolo fra Sun-Mi Hong. I stedet for at sprede, bygger energien gradvist, hvilket giver en følelse af lukning, der matcher resten af albumets disciplin. Sammensætningen undgår at overdrive sit punkt og respektere albumets etablerede tilgang.
I hele denne session er samarbejdet mellem Blom og Veneman veludviklet, hvilket gør det muligt for kollektive beslutninger at dukke op naturligt. Resultatet er et album, der er kendetegnet ved gennemsigtighed, strukturel klarhed og veludøvet ensemble. Beslutningen om at arbejde uden klaver eller guitar betyder mere plads til horn og bas, der giver et åbent lydbillede, der efter min mening stadig giver betydelig harmonisk kontekst. Ofte mister et album energien og intensiteten af liveoptræden, men efter at have set bandet live på Tivioli i Utrecht sidste weekend kan jeg sige, at dette ikke er tilfældet her, denne optagelse bevarer fuldt ud af vitaliteten og drivkraften i bandet live.
Lobers oplevelse som sideman er tydelig i, hvordan han sætter parametre til musikken og efterlader plads til gruppen. Albummet er ikke afhængig af udvidede skærme eller storslåede; Det fokuserer snarere på detaljeret, opmærksom interaktion. Spor er kortfattede, temaer er veludviklede, og gruppeinterspil holdes til en høj standard overalt.
Mens nogle lyttere måske foretrækker et fyldigere harmonisk fundament, er fordelene ved rum og gruppe gennemsigtighed klare i denne indstilling. For lyttere, der er interesseret i nutidig musik, der værdsætter interaktion og strukturerede arrangementer, tilbyder dette album meget at værdsætte, hvilket bekræfter Lobers position som både en dygtig leder og en stærk ensemble -spiller.
Line-up
Zack Lober – bas | Jasper Blom – tenorsaksofon | Suzan Veneman – Trompet | Sun-mi Hong-trommer
Sporliste
Joe Type Tune – 06:53 | Bag en myte – 07:38 | Den løse ende – 06:14 | Vignette – 07:00 | Far / Besame Mucho – 06:30 | Landskab – 07:22 | Fjeret hoved – 06:45 | Så vi kunne leve – 07:52
Slip detaljer
Udgivelsesdato: 3. oktober 2025
Format: CD | Digital download | Streaming
Etiket: Zennez Records
