Tampere Jazz Happening i Finlands tredjestørste by fejrede en strålende 44. udgave med et meget farverigt program.

Daniel Erdmann | Foto af Maarit Kytöharju.

Nogle ting var anderledes i år i Tampere ved den fire dage lange Tampere Jazz Happening. Den 44. udgave af denne vidunderlige festival var den sidste, som Juhamatti Kauppinen var ansvarlig for. Efter mere end 20 år overlader den sympatiske Finn tøjlerne af programplanlægningen til Martyna van Nieuwland fra Polen, en rigtig netværker, der har boet i Finland i flere år. Derudover var hovedlokalet, den tidligere told- og lagerbygning Tullikamari, utilgængeligt på grund af omfattende renoveringsarbejder. Men det alternative hovedsted, Paja Kongressi, viste sig også at være et charmerende, stemningsfuldt og meget vellydende sted for koncerterne.

Under alle omstændigheder er det, der sker på scenen, det vigtigste. Og den første aften med fuldt program var der to vidt forskellige guitarister at lytte til. Mens briten Rob Luft og hans tæt sammentømrede kvartet spillede følsomt afbalanceret musik, inspireret af et langt ophold i Egypten under corona-pandemien og organisk kombinerede forskellige påvirkninger, demonstrerede amerikaneren Mary Halvorson og hendes Amaryllis-sekstet senere, hvorfor hun i øjeblikket nok er den mest originale guitarist inden for jazz. Hendes avantgarde-fri-funk-sekstet spiller med mærkelige taktarter og skæve, legende accenter, smyger sig med og behandler publikum med forførende soloer, såsom dem af trompetisten Adam O’Farrill og vibrafonisten Patricia Brennan. Kapellederen selv præsenterede sig ofte som et teamorienteret ensemblemedlem, men overraskede publikum med usædvanlige lyde og effekter på sin guitar, også da hun kom i centrum i den musikalske handling mellem iørefald og eventyr. Og at placere Daniel Erdmanns Økologisk Soulfood mellem disse to strygerkunstnere – et perfekt valg. Den tyske saxofonists nye trio med den franske organist Antonin Rayon og den britiske trommeslager Jim Hart går tilbage til jazzens rødder og spillede en frydefuld souljazz.

Som hvert år overraskede festivalen publikum med ekstraordinære kunstnere. Disse omfattede bestemt den nye japansk-franske trio Ukiyoto, baseret i Frankrig, som transporterede lyttere ind i vidunderligt improviseret, til tider rock-lignende, filmpartiturlignende lydlandskaber. Yuki Oshima på vokal og trommer, Kazuhisa Uchihashi på elektrisk guitar og saxofon, og el-bassisten Olivier Lété skabte ekstraordinære lydbilleder med masser af bukning og elektronik, der var både mærkeligt og tiltalende. Atmosfærisk spillede lytteeventyr. Senere var der masser at se med den sprudlende Tomoki Sanders, søn af saxofonlegenden Pharoah Sanders. Med blomster i håret og sin homoseksuelle fornemmelse på scenen er musikeren i begyndelsen af ​​30’erne en sand paradisfugl, der spiller saxofon intenst og sammen med sin kvartet forstod at underholde godt mellem groove og spirituel jazz. Men man skal kunne lide hans lidt overdrevne musikalske underholdning på scenen. Og reminiscensen af ​​hans berømte far til sidst med hans legendariske sang ‘The Creator Has a Masterplan’, sunget lidt off-key i Tomoki Sanders-stil, var måske ikke til alles tilfredshed.

Conny Bauer | Foto af Maarit Kytöharju.

En trio bestående af den amerikanske trommeslager Hamid Drake, den finske guitarist Kalle Kalima og den tyske trombonist Conny Bauer fejrede sin verdenspremiere. Tre frisindede improvisatører af højeste kaliber, som i løbet af deres timelange sæt i Tampere gav et indblik i, hvad dette samarbejde kunne opnå, hvis det skulle blive en permanent formation. Kvartetten af ​​sopransaxofonisten Émile Parisien har derimod eksisteret i over 20 år. Og det er stadig en stor fornøjelse at lytte til de fire franskmænd. Næppe nogen spiller sopransax så alsidig som Parisien. Og det er simpelthen vidunderligt at opleve, hvordan han og hans band vibrerer energisk, men uden nogensinde at overdrive det, i stedet for at bygge detaljerede atmosfæriske lydbilleder.

Émile Parisien | Foto af Maarit Kytöharju.

Og så var der altid finske bands, der spillede på Telakka-restauranten og begivenhedsstedet som en del af festivalen, som regel lidt overlappende hovedprogrammet. Så du var nødt til at beslutte dig: kom forbi og lyt, eller vent på det næste band på hovedstedet? I tilfældet med Helmi Antila og hendes kvartet var omvejen til Telakka det værd, da den unge pianist og sangerinde, der i år udgav sit fine, sjælfulde jazzdebutalbum ‘Kuvia nuoruudesta’, viste, at finsk jazz har en masse interessant at byde på. Det samme gjaldt den allersidste koncert på dette års festival, givet af den Tampere-fødte, Helsinki-baserede guitarist Lauri Kallio med sin kvintet med en harpist og fejende, filmisk, genrekrydsende musik, der fortæller imaginære historier. Den prestigefyldte Yrjö-pris fra det finske jazzforbund blev i øvrigt overrakt til sangeren Aili Ikonen under årets festival.