“Jeg oversætter min tale med toner,” Penelope Lowenstein synger på det lyse ‘informationsindhold’. Det er en linje, der hurtigt går forbi, men kan tages som en missionerklæring for ‘Phonetics on and On’, Horsepirls andet album. Det er en rekord bygget på “Ooh”s, “Woo hoo”s og hyppigst, “Da Da Da Da”S, der tager et element i Chicago -trioens lyrik tilbage til grundlæggende byggesten.
Da Horsepirl udgav deres debutalbum, ‘Versioner af Modern Performance’, blev det daværende teenage-band i 2022 hyldet som de potentielle nye unge frelser i banebrydende indie-rock. De trak fra en støjende pulje af påvirkninger – Sonic Youth, My Bloody Valentine, The Clean – og injicerede disse lyde med ungdommelig nysgerrighed og entusiasme. Tre år senere, med sanger/guitarist Lowenstein, sanger/guitarist Nora Cheng og trommeslager Gigi Reece, alle uddannede sig fra gymnasiet og nu bor i New York, hænger de deres lyd til noget mere deres eget.
Resultaterne er mere rummelige og rene, men stadig lidt charmerende ru rundt om kanterne – både musikalsk og lyrisk. At fjerne ordene på steder til bundter af fonetik bringer et lettere og mere legende touch til albummet, selv når linjerne omkring dem er tunge med gravitas. På droning ‘Julie’, Staccato “Da Da Da Da” Refrain tilføjer en vis chiming levity til en sang, der overvejer: “Vi har så mange fejl at lave / hvad vil du have af dem?” Tidligere på ‘2468’, jo mere skyndte “La Da Da Da Da Da Da” Det overtager det meste af sangen bliver en hypnotisk tunge-twister, da den ændrer hastighed, hvirvlende over serrated strums af guitar.
Til denne rekord hedede Horsepirl inspiration fra et berygtet Lou Reed -citat, der har ledet det eksperimentelt sindede i årtier: ”En akkord er fin. To akkorder, du skubber det. Tre akkorder, og du er i jazz. ” Her er minimalisme dagens orden, hver melodi, bassline og slå målrettet centreret omkring, hvad der føles vigtigt for den del eller sang. På albumåbneren ‘Hvor gik du hen?’, Det er rullende rytmer og en hoppende, elastisk opkald-og-respons mellem bas og guitar; Senere blandes ‘frontrunner’ blødt gennem akustiske akkorder og en ømme bassline.
Oprettelse af plads betyder dog ikke at fjerne plads til eksperimentering. HorseGirls nysgerrighed i studiet skinner stadig igennem, som på flere sange, hvor Cheng lag i violin på trods af ikke har erfaring med instrumentet. På ‘I Twos’ plukker hun rudimentært væk ved det og tilføjer ridset stikk til den drivende, blide sang. Det, ligesom resten af ’fonetik på og på’, fungerer på grund af dens manglende pretensions og dens back-to-basics ånd. Anden gang om sig hesternæren omarbejder stadig forbi storheder i deres egen vision, men finder flere af sig selv, mens de går.
Detaljer
- Record Label: Matador Records
- Udgivelsesdato: 14. februar 2025
