Komponist Lalo Schifrinder skrev hundreder af anerkendte scoringer for film- og tv -shows, herunder en til Mission: umuligdøde den 26. juni 2025 af komplikationer fra lungebetændelse, 93 år gammel.
Schifrin skabte stilfulde, atmosfæriske score for berømte film som f.eks. Patton, Cool Hand Luke, Bullitt, En gang en tyv, Dirty Harry, Cincinnati -barn, Gå ind i dragenog Amityville -rædsel.
Klik for at indlæse video
Argentineren, der blev født Boris Claudio Schifrin den 21. juni 1932 i Buenos Aires, havde en glitrende karriere i Hollywood, men var også en bemærket figur i jazzverdenen. Han var arrangøren for adskillige førende jazzmusikere, inklusive Dizzy Gillespie, og arbejdede med talenter som Ella Fitzgerald. Schifrin var lige så hjemme og skrev en klassisk koncert for tubaen, da han var et ensemble for et moderne jazzband. ”Det er al musik for mig,” sagde han og spøgte med, at det at blande jazz og klassisk var som at være ”Dr. Jekyll og hr. Hyde” til at komponere.
Hans uddannelse inden for musik startede tidligt, med sin violinistiske far Luis Schifrin, koncertmesteren i det filharmoniske orkester i Buenos Aires og sendte ham til klaverundervisning i en alder af fem år. Efter en staveformand, der studerede lov og sociologi, forlod han sit hjemland i 1952 for at studere sammensætning på Paris Conservatoire i tre år. I en alder af 23 repræsenterede han sit land på International Jazz Festival i Paris. Han tilbragte også tid i London i de tidlige 1950’ere og spillede med jazzmusikere som Tubby Hayes.
Da han vendte tilbage til Argentina i 1955, dannede han sit eget 16-stykke koncertband. ”Det var det første moderne jazzorkester i hele Sydamerika. Vi gjorde ture og spillede et repertoire af temaer af mennesker som Horace Silver,” huskede Schifrin.
Det var under en forestilling af dette band, at han blev opmærksom på trompetspiller og bandleder Gillespie. “Dizzy Gillespieder var en helt af mig, hørte mig spille klaver og spurgte mig, om jeg skrev arrangementerne, ”huskede Schifrin.” Da jeg sagde, jeg gjorde det, bad han mig om at slutte sig til hans band. Jeg troede, at jeg drømte, at det var en vittighed. Men det var derfor, jeg endte i Amerika. ” Han sluttede sig til et band, der inkluderede Quincy Jones.
Schifrin elskede at spille jazz. Han var vokset op med en kærlighed til Jelly Roll Morton, Fats Waller og Louis Armstrong, lærte deres musik ved øre og spillede melodier og harmonier igen og igen for at huske musikken. Han fortsatte med at optræde og optage med moderne jazz -storheder som grev Basie, Cannonball Adderley, Freddie Hubbard, Louie Bellson, Shelly Manne og Kenny Burrell. Som han engang fortalte pianisten Oscar Peterson, “En gang en jazzmusiker, altid en jazzmusiker.”
Han var også arrangøren på nogle bemærkelsesværdige jazzalbum til Verve Records, herunder med Stan Getz (Reflektioner), Jimmy Smith (Katten), Dizzy Gillespie (Gillespiana) og Cal Tjader (Flere nuancer af jade) og arbejdede på den ambitiøse blanding af 1966 af klassisk og sving, som var berettiget Dissektion og genopbygning af musik fra fortiden som udført af de indsatte i Lalo Schifrins demente ensemble som en hyldest til mindet om Marquis de Sade. Albummet fortsatte med at tjene en Grammy -nominering.
Klik for at indlæse video
Schifrin tjente i alt 21 Grammy -nomineringer – vandt fire gange, inklusive til sit album med Jazz Organ Maestro Smith. Imidlertid sejr hans Grammy for Mission: umulig Musik var den mest bemærkelsesværdige. Han forblev tilfreds med den vedvarende appel af denne ikoniske tema melodi, der blev bestilt med instruktionen “Skriv noget spændende.” Schifrin sagde, at han kunne lide de senere filmtilpasninger og sagde: ”Tom Cruise sagde til mig, at han voksede op med Mission: umulig Og musikken var et af de største elementer, der overbeviste ham om at blive involveret i projektet, ikke kun som skuespiller, men som producent. Så han lavede min dag. ”
I 1988 blev Schifrin tildelt en stjerne på Hollywood Walk of Fame, og han modtog seks Oscar -nomineringer. De var til Cool Hand Luke (1967); Ræven (1967); Voyage of the Damned (1976); Amityville -rædsel (1979); Konkurrencen (1980) og Sting II (1983). I 2018 var det skuespiller Clint Eastwood, der overleverede ham sin æres Oscar. ”Modtagelse af denne æres Oscar er kulminationen af en drøm,” sagde Schifrin. “Det er mission.”
Academy of Motion Picture Arts and Sciences hyldede musikerens “geni” -kompositioner, der “byggede spænding, antændte adrenalin og gav historier deres puls.” ”Vi vil for evigt huske komponisten, der forvandlede enhver beat til en spænding og enhver tavshed til spænding,” sagde organisationen i et indlæg på X.
Schifrin levede det meste af sit senere liv i Beverly Hills, i et hus, der tidligere var ejet af Groucho Marx. ”Groucho ringede klokken en dag, og han præsenterede sig selv og ville se et kig rundt,” huskede han. I løbet af den tid, han boede i Los Angeles, påtog han sig rollen som permanent dirigent og musikalsk leder af Glendale Symphony Orchestra. I 1989 fik han i opdrag at skrive den store finale -musik til verdensmesterskabet i 1990 i Italien. Koncerten, udført af de tre tenorer Luciano Pavarotti, Placido Domingo og Jose Carreras, blev en global hitrekord.
Schifrin fortsatte med at arbejde for Hollywood i 1990’erne, inklusive komponering til filmen Tango Og i løbet af det årti fortsatte han også sin rolle “som en kamæleon mixer af lyde” ved at optage en række orkestrale jazzalbum kaldet Jazz møder symfonien.
I 70’erne fortsatte Schifrin med at tage lejlighedsvis filmkommissioner. Han skrev musikken til Rush time og Rush time 2 og At bringe huset ned Og i 2006 scorede filmen Abominablesom blev instrueret af hans søn Ryan. I 2015, i en alder af 83, blev manden, hvis musik blev afvist for Exorcist Fordi hans score var “for mørk”, skrev hovedtemaet for filmen Tales of Halloween.
Schifrin er en af de vigtigste komponister i filmhistorien, og han efterlader et bemærkelsesværdigt arbejde. Han blev engang spurgt, hvad musik bragte til live og svarede: ”Vi deler alle menneskeheden. Jeg elsker muligheden for, at jeg kan røre nogen med min musik. Formålet med musik er at komme til menneskers følelser.”
