JACK og George Barnett er bevis for, at fremskridt er en langsom proces – Southend Twins ‘femte rekord,’ Crooked Wing ‘, er kun deres anden siden 2013. Deres gletsjent er mere forståelig, men når du betragter, at enhver rekord, de har lavet som disse nye puritaner, har involveret en dristig og engrossalg.

De er et af de bands, der afvæbner ved hver tur; I 2013, da de forlod elektronikken fra deres to første albums bag for at forfølge Mercurial Art Rock Beauty, var resultatet ‘Field of Reeds’, et album, der syntes at placere dem som naturlige arvinger for at tale. De fulgte det med det, de i det mindste hævdede, var deres stikk ved kommerciel levedygtighed, men for al direkte fra 2019’s svingende romantiske ‘inde i rosen’, skinnede det stadig med mærkelighed.

Ingen farver er uden for grænserne i deres soniske palet; Strenge, feltoptagelser og endda meloner, der smadrede med hammere, har hjulpet med at danne deres musikalske grundgrund i fortiden. Nu, på ‘Crooked Wing’, har de vævet nogle af deres mest smukke soniske tapisserier endnu omkring et gammelt fundament af kirkeklokker og rørorganer. Rekorden er fyldt med historier om død, hengivenhed og kærlighed blandt ruinerne, inspireret delvis af det postindustrielle ødemark, hvor meget af det blev skrevet og optaget. Det er excentrisk, spændende og meget disse nye puritanere – bare en version af dem, vi ikke har hørt før.

https://www.youtube.com/watch?v=vad8ybqjzuu

Hver disse nye puritaner ser ud til at tage lang tid at komme sammen. Er du perfektionister?

Jack Barnett: ”Jeg tror ikke rigtig på den romantiske idé om kunstneren, der arbejder med ting uendeligt for at opfylde noget indfald; jeg synes, det er lidt latterligt og patetisk. Så jeg føler mig slags dårlig med at tage så blodige længe at lave en plade, men der er bare ikke rigtigt noget pragmatisk eller fornuftigt, at vi bare tror, ​​at du skal være; Ethvert håndværk.

Jeg hørte, at dit studie i det østlige London var i noget af et unikt sted?

JB: ”Ja, på den ene side af os var dette affaldsbehandlingssted; boet ved siden af ​​det tog omkring 10 år fra mit liv. Det var bare dette hellscape af ødelagte møbler, og børns legetøj og bit af træer, alt hvad der bare blev knust i tusind stykker. Det er en ganske syn at se. Og på tværs af det var to evangeliske kirker. Så du havde pulverisation, der skete på en side af os, og eksor.

Hvordan endte klokker og rørorganer så centrale i rekorden?

JB: ”Jeg elsker rørorganer. De er så utrolige maskiner, og jeg er altid forbløffet over, hvor høj Vox Celeste.

Skal vi fortolke omfavnelsen af ​​disse gamle instrumenter som en afvisning af det moderne?

JB: “Ikke nødvendigvis. Jeg kan altid lide det, når du ikke kan finde ud af, hvornår der blev foretaget en rekord, hvilken æra det kan være fra. Intet stammer så dårligt som et bestemt tidspunkts vision for fremtiden. Hvis du altid prøver at jage, hvad der lyder nyt, er du bundet til at lyde gammel. Jeg elsker elektronisk lyd; jeg elsker virkelig at designe en elektronisk tekstur, der bare lyder ud af denne verden.”

“Jeg tror ikke på at kommunikere noget, du kunne sætte ord på”

Temaer for maskiner og dødelighed ser ud til at vokse op gentagne gange på ‘skæve vinge’ – var de på dit sind under skrivningen?

JB: ”Jeg tror, ​​der er en følelse af at løbe gennem det, at livet er brutalt og kort, og at vi slags bygger denne skrøbelige bygning af drømme og skønhed omkring det. Der var meget liv og død foregå på det tidspunkt; folk, der dør, folk er født. Men ærligt talt tror jeg ikke rigtig på at kommunikere noget, du kunne sætte ord på. For mig, musikken står alene og alt hvad du har brug for.”

Fødte den sociopolitiske tilstand af ting overhovedet ind i disse temaer?

JB: ”Jeg er sikker på, at det gør det på en eller anden måde, men det er ikke noget, jeg bevidst ville gøre. For mig skal musik være et sted, hvor der ikke er nogen problemer, hvor du bare kan gå tabt. Derfor plejede jeg at komme hjem fra skolen og skrive sange, bare for at gøre min egen lille verden i stedet for at afspejle noget omkring mig. Jeg gør som kunst, der begge har; ligesom William Blake, han kunne tale om den politiske situation, men han er også tale om evighed.”

En rigtig fremtrædende på pladen er ‘Industrial Love Song’. Jeg tror, ​​jeg har ret i at sige, at Caroline Polachek nåede ud til dig først?

JB: ”Ja. Jeg havde altid forestillet mig den sang som en duet; vi havde disse syntetiske stemmelyde, som vi havde tegnet. Så da hun nåede ud, så det ud til at svare på alle de spørgsmål, som sangen havde stillet. Hun har en utrolig stemme; det er andre verdensomspændende, næsten slags superhuman, og jeg kan lide det i duetting med hende, jeg kan gøre det meste af alle mine menneskelige skrøbelige udyret ting. ”

Vidste du på forhånd, at Charli XCX ville annoncere ‘disse nye puritaner sommer’ på Coachella?

JB: ”Nej! Vi så det, da alle andre gjorde det. Men det var dejligt!”

Er hun en anden, du måske arbejder med?

JB: “Ja, aldrig sige aldrig. Hun er stor.”

Jeg ville spørge om indflydelsen fra David Lynch på dit arbejde – det show, du gjorde til hans ære i Manchester i 2019, var utroligt og virkede som et rigtigt kærlighedsarbejde. Jeg kunne fortælle, hvor vigtig han må have været for dig.

JB: ”Ja, det var han. Det går tilbage til, da vi var små; vores ældre bror så på Twin Peaks Da det var først. Han ville have været 10 eller 11, og vores mor lod ham kun se det, fordi hun troede, det ville blive en detektivserie som Inspektør Morse eller Et strejf af frost… Og tydeligvis er stemningen ganske anderledes for at sige det mildt. Så min første hukommelse var at kigge rundt om døren for at slags stjæle blik på Twin Peaks – Jeg fik ikke lov til at se det – og jeg blev fascineret. Og da Lynch døde, så det virkelig ud til at bringe en masse mennesker sammen, og det er sjældent i disse dage – mennesker, der kan forene mainstream og eksperimentel. Disse tal ser ud til at være gradvist døende. ”

Disse nye puritanere ‘Crooked Wing’ er nu ude via Domino