Bag kulisserne har vi alle vores kampe. Nogle af os arbejder på at finde forskellige strategier til at klare disse kampe (håber jeg), og nogle gange virker disse strategier, nogle gange gør de ikke. Der er fælles temaer, men en ting, der er meget tydelig, er, at når vi deler vores erfaringer, føler vi os ofte ikke længere så isolerede. Vi indser, at mange mennesker har det på samme måde og gennemgår de samme oplevelser, selvom vi måske er kommet ad en anden vej. For nogle er kunsten deres værktøj. Og ved at dele erfaringer gennem deres kunstnerskab, kan dette igen inspirere andre til at tale deres sandhed og vide, at de ikke er alene; ved, at de bliver hørt og værdsat. Kunst har altid haft magten til at tale sandt, inspirere og styrke. EyiTemis seneste single Fighter, gør præcis dette.
Udgivet i juli 2025, Fighter taler for at sejre over traumer og modstandskraft. Teksterne er rå, og EyiTemi lægger sig blottet for, at vi ikke kun kan dele i hendes oplevelse, men relatere til vores egne oplevelser. Hendes mantra “Hver dag er dag ét. Jeg vil gerne have, at folk skal vide, at de altid kan starte igen.”
EyiTemi havde, hvad hun beskriver, en ‘interessant’ barndom. Hun blev født i Storbritannien og blev sendt til Nigeria uden sin mor og boede senere sammen med sin far og fem søskende og følte, at hun var i et miljø, hvor hun ikke hørte til. Disse følelser har formet hende gennem hele hendes liv og taler til den styrke og modstandskraft, du finder i hendes kunstnerskab.
Det tog så hårdt på mig, og jeg var ikke længe klar over, at den personlighed, jeg havde, i høj grad var baseret på dette – gudskelov for terapi! Terapi og de pære-øjeblikke, hvor vi forstår mere om psykologi, og hvad der end sker med et barn mellem nul og fem år, er faktisk kerne for de voksne, de bliver. Jeg gik igennem meget og følte bare, at jeg ikke hørte til nogen steder. Ikke fordi folk fik mig til at føle sådan, jeg følte det bare ikke i sig selv. Så jeg har gået gennem livet med en følelse af, at jeg aldrig helt har passet ind, og at jeg havde brug for at handle på en bestemt måde for at tilhøre det sted, jeg befandt mig. Der var ting, jeg følte, men jeg kunne ikke helt finde ud af, hvorfor jeg var, som jeg var. Øjeblikket, der inspirerede fighter, var, da min fætter viste mig et billede af mig selv, da jeg nok var fem år gammel. Jeg så det billede og følelser, som jeg ikke vidste eksisterede, bogstaveligt talt dukkede op i mig, og det var meget overvældende.
Der var så mange traumer, som jeg ikke var klar over, at jeg havde. Men i stedet for at få mig til at føle mig ked af det, følte jeg en sådan kraft. Jeg følte, at jeg havde overlevet meget, og det er Fighters absolutte hjerte. At overleve traumerne i henhold til, hvad der er sket i dit liv og ikke blive underkuet af det. Forståelse af, at der er så meget af en rejse, du har foretaget, og hvis du skal se tilbage og gøre status, ellers går du glip af det. Du er så vant til kampen, du er stadig i din fighter-mode, at du glemmer, at du allerede har vundet. Så jeg tror, det var der, jeg fandt selvtillid og styrkelse. Det kom fra den erkendelse, at jeg har overlevet meget, og jeg føler mig sikker på at gå ind i fremtiden, fordi jeg forstår rejsen. Jeg er ikke bange længere, fordi jeg ved, at jeg har modstandskraften i mig. Det betyder ikke, at alt bliver nemt, det betyder bare, at jeg ved, at jeg har modstandskraften i mig til at komme videre.
EyiTemi af James Clifford Kent
EyiTemi startede først for nylig sin rejse ind i singer-songwriter-verdenen i 2020, men hun spilder ikke noget tid med at udgive Taking Flight (2022) LIVE @ London Jazz Festival(2023) Kaleidoscope and Vision Blurred (2024) og nu Fighter i år. Så du kunne betragte EyiTemi som en ny kunstner, på trods af hendes mange års erfaring, som sang gennem sit liv og herunder arbejde som dommer i innovationskategorien af BBC Jazz Awards.
Jeg tror, at folk i musikbranchen forbinder ungdom med at begynde på noget – ungdom og forventninger. Det er, når du gør dette, og det er de strukturer, du har på plads. Og for mig er det virkelig vigtigt for min musik, at folk forstår min rejse, og at folk forstår, at det er muligt at starte og ryste lidt op i tingene. Uanset om det er os selv eller samfundet eller andre, der siger, at det er for sent. Jeg er overbevist om, at du kan starte, når du vil starte. Dette er kernen i min historie. Jeg havde ikke planlagt noget af det her.
“Hver dag er dag ét. Jeg vil gerne have, at folk skal vide, at de altid kan starte igen.”
Det, der også er meget kerne, er nogle gange, jeg ved i hvert fald personligt for mig, at når du ser en rejse, som du føler er utrolig, kan du faktisk gøre det. Jeg tænker altid, at du ikke skal tænke på Mount Everest, bare tage et skridt ad gangen, fordi hvert skridt du tager bringer dig fremad. Og så for mig er det et skridt, hver dag, bare at være venlig mod dig selv – hvis du rodede i går, starter du igen. Jeg er nødt til at minde mig selv om dette. Start igen i morgen. For hvis du ikke gør det, bliver du trukket så meget ned af fortiden, at du faktisk ikke er i stand til at se fremad. Så for mig, tror jeg absolut, dag ét hver dag, giver det mig chancen for at prøve igen.
Mens COVID-lockdown-perioden havde mange negative elementer, var det for nogle en fantastisk tid med kreativitet, og det var faktisk i løbet af denne tid, at EyiTemi begyndte at udvikle ideen om, at hun kunne være sangskriver.
EyiTemi af James Clifford Kent
Jeg begyndte at skrive i 2020. Jeg havde ikke ambitioner om at være singer songwriter, faktisk var sangskrivning ikke noget, jeg troede, jeg kunne. Jeg vidste, at jeg kunne synge, men sammenlignet med dine Whitney Houstons syntes jeg, at jeg var ret gennemsnitlig, så jeg tænkte ikke på mig selv på nogen måde. Så tanken om en karriere inden for musik var latterlig. Jeg elsker bare at synge. Jeg var og er stadig besat af musik. Det startede med, at jeg gik en tur under lockdown og kom tilbage, og bogstaveligt talt startede en sang lige i mit hoved. Jeg var lidt bange for det, da jeg tænkte, hvad gør jeg med denne sang? Med lockdown havde jeg tid, så jeg tog bogstaveligt talt en kuglepen og begyndte at skrive. Jeg vidste, at jeg ville skrive om min oplevelse af min skilsmisse, da jeg havde en virkelig traumatisk afslutning på forholdet, og så vidste jeg, at jeg ville skrive om den smerte, jeg følte, og håbet. Jeg kunne ikke spille noget, så jeg skrev bogstaveligt talt, og musikken var i mit hoved, så jeg tog min telefon og nynnede musikken. Jeg vidste ikke, hvordan jeg skulle oversætte mit hoved til avisen. Det var bogstaveligt talt så almindeligt. Men efter et stykke tid tænkte jeg, at jeg ikke ved, hvordan man spiller noget instrument, jeg har ingen palle, hvorfra jeg kan vælge, hvad jeg skal gøre. Så da de åbnede restriktionerne, startede jeg med en klaverlærer lige nede ad vejen. Og jeg sagde, jeg vil ikke spille musik, jeg vil bare vide, hvordan man finder akkorderne og vide, hvad de hedder. Og det var sådan jeg begyndte at skrive. Jeg har et instinkt for musik og lyde, som jeg ikke engang forstår. Jeg får også sange i mine drømme. Jeg sover og i min drøm ved jeg, at jeg synger en helt ny sang. Jeg vågner og leder febrilsk efter min telefon, så jeg kan optage mig selv.
Efter at have deltaget i en musikbegivenhed i Wales introducerede og anbefalede det vidunderlige walisiske samfund musikere til EyiTemi, og det varede ikke længe efter dette, at hun optrådte for første gang nogensinde i Wales. Hun begyndte at arbejde sammen med nogle utrolige musikere for at hjælpe med at forme og realisere hendes sange, til sidst også Femi Temowo på Fighter.
Jeg plejede at holde arrangementer, og jeg kendte mange etablerede musikere – Soweto Kinch spillede til mit bryllup og Femi Temowo Jeg vidste fra 20 år siden. Men Wales var udgangspunktet, og så begyndte jeg at udnytte mit London-samfund. De købte ind i det meget hurtigt. Jeg var en novice, hvad vidste jeg? De var virkelig meget tålmodige med mig, fordi jeg ikke skriver musik på normal vis. Det handler om at finde den rigtige kemi, ikke kun hvad der fungerer godt sammen, men hjertet af det. Jeg ved, det lyder sentimentalt, men jeg er en meget sårbar person på scenen. Jeg har været utrolig heldig og nu er jeg som en hvalp. Jeg er meget spændt på, hvad jeg laver, og jeg tror, at det vidunder, jeg stadig har, måske også er attraktivt for mine musikere.
Du kan selv opleve vidunderet og kemien i denne liveoptræden i World Heart Beat Embassy Gardens:
I starten af min samtale med EyiTemi og udforskningen af hendes rejse fortalte hun mig, at hun følte, at hun ikke hørte til. Så til mit sidste spørgsmål spurgte jeg hende, om hun følte, at hun hørte til nu.
Så glad for at du stillede spørgsmålet, fordi jeg tænkte på alt dette. Musik jeg føler reddede mig. Den eneste gang, jeg følte, at jeg hørte til, var fra det øjeblik, jeg startede med musik. Hele mit liv har jeg aldrig følt, at jeg virkelig hørte til. Jeg ligner ikke min mor. Jeg er lidt akavet, og jeg har altid været ‘den ven’. Jeg gjorde bare ting, der føltes anderledes for andre mennesker, men da jeg begyndte at lave musik… gav det pludselig mening. Og ikke kun fik musikken mig til at føle, at jeg endelig fandt mig selv og mit sted, jeg fandt mig.
Du kan købe Fighter og mere på Bandcamp her
Følg EyiTemis arbejde her
Denne artikel blev oprindeligt offentliggjort i magasinet Women in Jazz Media i december 2025